在網上找UX汽車相關的材料和文章是相當困難的。(學習君說:表示相當贊同:( )盡管有關移動和臺式設備UX的信息太多,但要獲得關于HMI(人機交互)原理的見識似乎要困難得多。為什么?
我的回答是,與為手持設備和計算機進行設計相比,這可能是一門利基學科,再加上汽車屏幕出現的時間不長。當然,車輛上的用戶體驗不僅僅是屏幕,只有旋鈕和物理按鈕時已經是用戶體驗了,但是在這種知識上也沒有太多分享。
但是,主要原因可能是缺乏標準化。如果您現在看一下市場,您會發現有太多不同的方法和解決方案(滿足相同的需求),很難提出一套共享的規則。屏幕可以是橫向或縱向屏幕,可以是直角或傾斜角度,可以是一個或2個或3個或更多,超寬或更大的正方形,儀表板上的高度或膝蓋以下的高度,等等。與這種混亂相比,我們在手機上擁有的屏幕尺寸數量似乎是在開玩笑。
另一個原因是所有車載系統都需要非常全面的測試。用戶在可能致命的情況下與這些對象進行交互。因此,測試必須絕對優先。搞砸移動應用程序上的按鈕的位置或大小可能會帶來麻煩,但在汽車操作系統上這樣做(我不是說“信息娛樂”,因為在這一點上,它是一個簡化的術語)會造成生命損失。上面提到的缺乏標準化使得很難將先前測試的結果用于其他系統并在其他系統上重用。
各種研究表明,黑暗的UI在汽車環境中是最安全的選擇。深色界面可減少干擾和眩光,但是,存在一個組件,從暗模式切換為亮模式可能有助于提高可讀性,這就是導航圖。在幾乎所有導航系統中,地圖都會自動從暗切換為亮,反之亦然。
Android Auto
文字應略讀,因此所有的號召性用語,菜單和所有文字通常都應保持最少。除非是在不運動的情況下閱讀的文本,否則任何文本都不應排在兩行或更多行上。
眼睛到中央顯示器的平均距離約為60厘米/ 24英寸。該數字只是根據市場上最常見的配置進行的平均測量,但是同樣,由于沒有適當的標準,因此該距離可能會有很大差異。
假定此措施為有效基準,則在運動情況下字體的最小尺寸為5.3 / 6毫米(不同的研究表明最佳做法略有不同)??紤]到1mm為6.299 dp(@ 160dpi),則文本應為34/38像素高,用于應該在行駛時讀取的文本。
應該只有一個主要動作,而第二個動作則盡可能少。同樣,我們希望用戶快速瀏覽并一眼就能找到所需的內容。
(美國)美國國家公路交通安全管理局(NHTSA)指南指出,駕駛員應該能夠在1.5秒的一系列掃視中完成一項任務,并且花在離開道路上的累積時間不超過12秒。
Apple CarPlay — phone call: 1 primary CTA
自從誕生以來,車載操作系統已超越了信息娛樂功能。通過鏡像智能手機甚至系統內部的鏡像,我們可以訪問多種功能,例如消息傳遞,日歷和提醒,流視頻等等。但是,用戶在使用這些系統時要尋找的主要功能是3:
音樂/播客/有聲讀物
導航
撥打/接聽電話
這三個主要功能在駕駛時應該比其他功能更醒目且易于使用。
圖標優于文本標簽,但圖標的含義必須絕對清楚,不能解釋誤解。圖標標簽的字體大小可以小于第3點指示的最小字體大小。
Porsche Panamera UI
駕駛情況下的理想對比度至少應為7:1,因此絕大多數系統都將白色(或淺灰色)變成黑色(或深灰色)。
對于行駛中未使用/讀取的組件,最小值應為4.5:1。
旋鈕和物理按鈕的性能仍然優于GUI組件,這是由于其具有肌肉內存映射功能,觸摸屏上的可視元素要求駕駛員每次查看屏幕。但是,數字接口的靈活性毋庸置疑,世界正在朝這個方向發展。盡管大多數(如果不是全部)現代觸摸屏都支持各種類型的交互,例如您的常規平板電腦,但由于易于執行,因此它們是首選的:
單點
向左/向右/向上/向下滑動
滾動(帶有捕捉)
應避免使用其他更復雜的手勢,例如觸摸和按住,雙擊,捏合,多點觸摸手勢,或者在非運動情況下使用。
關于滾動的注意事項:在列表或卡片上自由滾動不是理想的選擇。垂直和水平滾動動作均應具有捕捉效果,以始終將滾動項鎖定在同一位置
Scroll with snapping on the left, free on the right
非接觸手勢是許多OEM嘗試的新事物。目前,這項技術似乎還遠遠不夠完美,但是除此之外,在這種情況下使用的手勢通常并沒有真正令人難忘和自然。
雖然語音控制似乎是理想的選擇,但根據研究,在某些情況下,精神工作量可能會超出預期。在VUI并不是真正的“對話式”的較早系統上,情況更是如此,諸如Google Assistant或Siri之類的現代助手對信息較長的字符串的理解程度更高,從而減少了用語表達命令的精力。
但是,我們應該考慮不能選擇說話的情況,例如,當嬰兒在后座上睡覺或某人有言語障礙時,并提供一種安全,可視/觸覺的方式來執行所有動作。
與移動設備甚至與帶有臺式計算機和椅子的辦公室設置不同,在汽車中,座椅相對于屏幕呈固定角度,屏幕也固定在適當的位置。因此,必須考慮屏幕的可達性及其可讀性。考慮到左側的駕駛員,屏幕右側的元素將導致可讀性和可訪問性降低(當然,在方向盤位于右側的汽車中會發生相反的情況)。
避免使用重影按鈕,輔助功能應非常清晰可見。主要行動和次要行動均應清晰可辨
Tesla Model 3 UI
當然,這也不意味著丑陋(不幸的是,那里有一些丑陋的車載體驗)。但是,在為車載屏幕設計時,您必須考慮告別微妙的色調,細膩的對比度,筆觸細膩的圖標,淺色字體,細小的文字……
極簡主義受到歡迎,但它是由更少的可見組件組成的極簡主義。
正如本文開頭所述,這些原則只是經驗法則,不能以任何方式跳過嚴格的測試。但是,如果您是第一次使用智能手機和計算機的UX來接觸汽車的HMI,那么這可能是您開始著手涉足這一復雜學科的起點。
我承認,為「這個激動人心的新趨勢」共同命名(注:Neumorphism 新擬物化,即 New 和 Skeumorphism 的結合詞,最初由作者 Michal Malewicz 另一篇文章《Neumorphism in user interface》的一位讀者提出)是件很有趣的事。但我沒想到它能被炒得這么火熱。
很多博客和 twitter 文聲稱它是「2020 年最值得期待的設計手法」。趁著它還沒膨脹,讓我先把這個幻想的泡泡戳破吧。
△ 以#neumorphism為主題的設計作品逐漸萌芽,但是大部分「淺色」設計看起來都相差無幾
論成為一個流行設計風格,Neumorphism 并不夠多樣化,尤其對于現實中需要寫代碼的產品。
當然你可以將它使用在 Dark Mode 深色模式中,同時你可以選擇同一種類白色的背景顏色,我們可以依此設計出六種風格,不過他們的區別甚微。
當前新擬物化設計被過度使用到各類元素中,例如卡片和按鈕,但他們大多都違背了我在另一篇文章《Neumorphism in user interface》中略述的設計規則。雖然我也認同它將按鈕的選中狀態呈現得很美觀,但是對很多人而言,不同按鈕狀態間的微妙差別讓人難以分辨。
此處的「很多人」并不只是指患有視力障礙的群體,同時也包括使用設備的屏幕質量較差或對比度較低的用戶。
按鈕可能是使用新擬物化風格典型雙側陰影最糟糕的地方,尤其是在呈現按鈕的選中狀態時。很多人分辨不出不同狀態的差別,其相似程度就像圖中右邊那樣。
下圖將新擬物化、擬物化及扁平化風格的按鈕進行對比,我們可以明顯地看出,新擬物化風格的按鈕看起來既不像按鈕,也沒有達到引導操作的作用。
△ 你會點選哪個呢?
卡片和滑動條可能是這項趨勢的最佳使用場景。但是需要注意的是,卡片的結構需要處理恰當。需要確保圖片、圖標和字體間的層級清晰,間距足夠明顯。測試卡片設計的最好方式就是將新擬物化風格的背景去掉,優秀的設計在去除背景后視覺上也沒問題(尤其是在其他卡片并排在一起的時候)。
△ 要將新擬物化風格的卡片呈現得好,需要確保即使將元素用框架呈現并去掉背景,它們也可被視為同一組
簡而言之,可以從界面中移除而不造成影響的卡片設計就是好的設計。這建議聽起來很不錯吧?尤其是當我們考慮到 Dieter Rams (德國著名工業設計師迪特·拉姆斯,提出「設計十誡」的那位)所提出的移除「不必要」的設計理念。
還記得 Pantone2019 年的年度色嗎?讓我來為你回顧一下這項在 2019 年 1 月提出的「2019 設計新趨勢」。
盡管最初我們可以看到很多應用這種「鮮亮的珊瑚色」的設計案例,但其中的大多數在 2019 年 2 月初時看起來就像要過時了。
在我看來,等到我們把所有可行的新擬物化設計組合都發掘得差不多了,我們就可能會選擇第一版了。
并不是說新擬物化設計就此湮沒了。
只是說,僅僅是用這種風格,不足以讓整個產品成功。確實,最初采用這種風格的幾款產品可能會獲得成功,但是一段時間后,它將會比 Material 設計更令人厭倦。
將新擬物化設計和其他風格各取特點,加以結合,勢必會成為 2020 年及今后的趨勢走向。
想要兼顧產品的美觀度和功能性就意味著,在兩個方面都不要做得太極端。即使是當前流行的柔和彩色陰影也僅僅在按鈕或圖標上才行得通。想象一下,把它用在整個產品上會有多不適?
下面作者探討了六種將新擬物化風格和其他風格相結合的設計方向。
1. 深色模式
不管我們接受與否,深色模式一定會是大勢所趨。不過它不局限于我們隨處可見的采用低飽和度灰藍色的深色模式。
自從 OLED 屏幕的推出,純黑色低耗能的特性就很顯著了。所以如果采用深色模式的目的在于節約電量,我們應當會開始看到更多極簡,注重功能性的界面以黑色作為主色,而非深灰。
采取深色模式的另一個主要原因在于緩解視覺壓力。在這種情況下,柔和的深色模式必然美觀得多。
△ 許多應用的界面都采用了淺色和深色的雙模式設計
2. 插圖和3D
我們勢必需要更多樣的插圖設計。作為當前最流行的風格,略不成比例的身體結構和松散的線條已然隨處可見。但這很快就會造成審美疲勞。
△ 這些插圖看起來都不錯,但是過于相似
然而插圖其實是突出畫面最好的方式之一,前提是我們要嘗試多種方案以免同質化。
3D 反而更容易設計出不同的風格。不過它也難做得多,需要下更多工夫。這也就說明,如果將時間投入到制作 3D 渲染上,我們更容易做出高質量、符合品牌調性的作品。
△ 品牌風格圖的優秀案例 Pitch.com
3. 動畫
過渡和場景搭建會在今年更受重視。它的催化劑之一是很多令人激動人心的 JS 庫的推出,它們極大程度上方便了復雜 2D 和 3D 過渡效果的制作。
是的,現在可以更輕松地用代碼寫出「很酷的東西」了,但建議不要過度使用。
我們要將這種扁平化設計用在平面上,再讓其旋轉起來,就像在游戲菲斯中(注:FEZ 菲斯,以復古的像素畫為風格,結合了 2D 橫向卷軸和 3D 效果,詳情可自行百度)。
4. 等軸設計
在 2019 年,我在搭建我們的加密貨幣分析平臺期間,花了些時間分析超過 2000 個和加密有關的網站的設計,并逐一對其設計質量、原創性和一致性進行評分。
△ 這個設計真的很漂亮,但同時相似的圖片到處都是,真的很無趣
很觸動我的一點是在近乎 1/4 的網站中都具有某種等軸測的圖片。他們都采用不同卻似曾相識的風格,以至于一段時間后我竟然不確定他們是不是出自同一個免費庫。
這種風格可以被呈現得很棒,但是如果你僅僅打算將流行設計照搬到自己的設計中,我勸你還是放棄這個念頭吧。它已經成了 2019 年最被濫用的設計之一(僅次于彩色陰影之后)。
5. 能充實內心的極簡主義設計
這種趨勢初露苗頭,也許只會停留在一個小群體中。今年我和周圍的許多人一樣陷入了電子產品戒癮的怪圈,使用了一些設計更極簡化的產品。
左:Mudita Pure,右:Light Phone 2。兩個產品我均有購入,目前正在使用 Light Phone2,設計非常清新。
許多產品諸如 Mudita Pure 和 Light Phone 2 傳達出簡潔、黑白、極端簡化的界面。如果我們將使用的 app 看做是一定要滿足某種功能的工具,極簡的界面設計就有一定意義了。當然不是所有的 app 都可以用這種風格(想象一下純文字的 Instagram)。
6. 語音界面
我在今年參加的一場論壇上,聽到過這樣一句話:不要再學習 UI 了。在不久的將來我們大多會使用聲音識別與設備對話。
雖然這有些未來主義,并且在某些場景中適用(例如駕駛和運動中)。但是我認為有兩個原因導致語音界面至少在目前還不足以居于主導地位。
此處唯一的正確答案是,我也不知道。可能我的判斷失誤,未來我們會有很多突出的軟塑料風格(新擬物化設計的特點之一),或者我們的手機屏幕會采用擠壓玻璃以呈現更逼真的設計。
△ 將如上探討的所有風格進行疊加的嘗試
但是很可能發生的事情是,沒有單一風格會成為今年的主導。
最優秀的設計一如既往會恰當地結合當下趨勢并采用優秀的字體風格。你可以在卡片上采取不同風格的陰影,但如果其中的文字呈現得雜亂而古怪,任何流行風格都不會讓設計看起來美觀。
可讀即美觀。在 2020 年記住這句話!
文章來源:優設 作者:彩云譯設計
語言設置
校驗消息默認是英文的,定義中文或其他語言的錯誤提示消息
-
import VeeValidate from 'vee-validate';
-
import Vue from 'vue'
-
Vue.use(VeeValidate)
-
-
var dict = {
-
zh_CN: {
-
messages: {
-
required: function(field){
-
return field + '不能為空!';
-
},
-
between: function(field){
-
return field + '輸入不符合設定規則!';
-
},
-
min : function (field,leng) {
-
return field + '長度不能小于'+leng+'位';
-
}
-
}
-
}
-
};
-
-
VeeValidate.Validator.localize('zh_CN', dict.zh_CN);
校驗的時候需要設置語言
this.$validator.localize('zh_CN');
錯誤消息顯示
顯示指定字段的第一個錯誤
this.$validator.first('fieldname')
顯示所有字段的第一個錯誤消息
this.$validator.errors.all()
配置
路由攔截配置不需要修改之前的代碼,匹配的url請求會直接通過mock而不是請求服務器
-
const handler = req => {
-
return {mock數據};
-
}
-
Mock.mock('url攔截規則,正則表達式',handler)
配置延遲時間
模擬服務器請求的異步特性
-
Mock.setup({
-
timeout:1000
-
})
模塊化
多人協作,或者中大型的項目需要把store分為模塊
-
const a = {
-
state : {foo:1},
-
mutations : {hello(state)=> {}},
-
modules : {
-
...嵌套
-
}
-
}
-
const b = {}
-
const store = {
-
state : {},
-
mutations : {},
-
actions : {},
-
modules : {
-
module_name_a:a,
-
module_name_b:b
-
}
-
}
在調用的時候,state 有命名空間的,而mutation和actions都與父模塊共用同樣的命名空間所以不能定義與父模塊同名的mutation 或 action
獲取模塊的state
this.$store.state.module_name_a.foo
調用模塊的mutation
this.$store.commit('hello')
namespace
定義了namespace ,mutations 和 action 會帶上模塊的命名: module_name/muation
-
const store = {
-
modules : {
-
namespace : true,
-
a: {
-
muations : {
-
test(state) => {...}
-
}
-
}
-
}
-
}
這時候調模塊內的mutation
this.$store.commit('a/test')
日期選擇控件
設置默認值
<datepicker v-model="mydate" </datepicker>
日期格式化
<datepicker :format="'yyyy-MM-dd'"> </datepicker>
語言選擇(默認是英文)
導入語言資源文件,然后再設置:language
設置成中文
-
明年的設計方向是如何,本文分析2020年UI界面設計7大設計趨勢,旨在能夠幫助大家提前了解明年設計方向,提前做好設計儲備。
2019年接近尾聲,最近一直在研究數字設計領域的未來趨勢。從各大設計網站上觀察到一些最受喜愛的作品,從中研究發現未來的界面設計趨勢,包括今年一些受歡迎的設計系統,從中提取一些未來可能的設計風格走向。之前看過我文章的伙伴知道,我之前寫過一篇圖標趨勢的文章,里面就是探索明年趨勢走向。那么對于界面,同樣的我們需要提前掌握大致設計風格走向,為自家產品改版做一些設計儲備。
黑夜模式無疑是今年比較熱的一個設計方向,為什么這么說?首先是Google材料設計語言更新了,增加暗夜模式。同時今年Q3季度蘋果發布IOS13設計語言系統,里面增加暗夜模式。不用說后續很多APP應用都會跟隨兩大廠商更新這個黑夜模式設計方向。無疑2020年這個將會持續。黑夜模式出現為減少用戶眼睛疲勞,提升產品使用體驗。
Materials Design
IOS 13 Dark
IOS 13 Dark (宣傳視頻,由于視頻上傳麻煩,因此截圖)
MEDIUM
INSTAGRAM
今年下半年觀察到Facebook旗下的Messenger應用和前段時間雅虎更新他們家品牌語言的同時,也重新設計他們家所有產品。我們可以看到如下應用截圖,基本去分割線,通過留白區分層級。這樣的好處可以減少分割線對內容的干擾,界面呼吸感增強,達到簡約設計的目的。
Messenger 和 Yahoo
McDonald`s
PINTEREST 和 VSCO
蘋果風一直盛行至今天,包括大圓角卡片設計、大標題、粗字體。蘋果今年剛剛更新的IOS13設計語言同樣的是增強了卡片設計。這種風格將會在2020年繼續盛行,因此作為設計師我們更應該提前去對這種趨勢熟練掌握??ㄆO計作為承載內容的容器,其實更適用今天移動互聯網的大方向,因為卡片可以作為一個容器封裝復雜的內容,使得模塊層級區分明顯,適配性也是更強,更聚焦,來看下具體案例。
PINTEREST 和 APPSTORE
Pinterest是今年9月份左右剛更新的設計,圓角卡片大范圍的運用。
BEHANCE 和 MEDIUM
Medium對重點欄目在今年更新設計時候啟用了卡片。
為什么要說品牌穿透?Google 在系統設計語言里面增加圖形特征模塊,是什么?就是通過連接品牌元素到產品設計中。到今天很多應用已經開始熟練掌握這種設計思路了,比如運用到圖標里面或者界面設計中。蘋果雖然沒有很明確公開說明,但是我們可以從蘋果家族設計語言可以看出,包括線下體驗店、手機硬件、包裝盒以及各種各種物料設計,都是一種白色語言設計風格。通過顏色與圖形特征做品牌區分,蘋果算是目前做的最好的,史無前例。那么這種趨勢在2020將會一直保持。
APPle體系產品與LOGO相粘性強,具有超強的記憶點
Google家族品牌穿透(由于視頻原因,此部分截圖)
IBM設計跟隨LOGO有一致基因
網格化是一切設計系統的基礎,Materials Design,Apple Design,IBM Design,Naver Design,等等這幾家在設計語言基礎上對網格研究與應用算是比較成熟的,Naver方形網格,Google的8px網格,IBM 2PX網格,蘋果其實沒有很強調他們家網格系數,其實我們可以細看他們已經提到8px Grid 。因此網格化在2020將是非常重要的。
5G時代已經到來,加上目前硬件升級,動效的普及已經不再是難題。我們可以慢慢發現目前很多產品設計里面都開始加入動效,來提升產品體驗,同時動效也有很強的指導性質。在某些場景下,使用動效能夠很好與用戶進行互動交流,因此在2020年動效的使用將會越來越多。
Google Tab Motion
E Google01
G 圖標動畫
washing-app-ui
細節動畫
隨著硬件升級,5G時代開始大面積推廣與普及,在應用程序里面使用3D動畫來展示產品是一個很不錯的選擇,3D更加貼近真實環境,貼近我們真實物理世界。
3D展示商品
3D登錄頁
3D Product Swipe
今天分析了2020年流行的7大設計趨勢,這些設計趨勢也是伴隨著外在關系一起存在的。比如5G來了,那么自然視頻領域肯定是未來值得期待,這就是為什么微信公眾號都開始流行小視頻也是一個原因。硬件升級自然能支持更多的設計元素融入產品里面。因此作為設計師我們要多觀察這個行業、多看、多思考,來掌握未來產品設計方向。希望本篇文章能帶給你一些新的觀點與啟發。
轉自:站酷-設計TNT
寫在前面
過去幾年中,我們的積極反應促使我們繼續探索和分析主要設計領域的新趨勢。盡管大多數趨勢都是去年發生的變化,但到2020年,我們仍有一些新趨勢值得追求。最重要的趨勢是與技術有關的趨勢,以及它們的發展趨勢,以及它們如何影響設計領域。
總體趨勢
2020年的主要趨勢動作設計與動畫, 對于2020年,我們認為運動設計是主要趨勢,因為我們在所有設計領域都遇到動畫,從小的交互到徽標和UI,一切都在變化。動畫內容正在進入現代世界,在現代世界中,書面內容沒有以前那么吸引人。 動作設計正確實施后,可使廣告系列的信息更快,更正確地傳達給受眾。
01. theQoos品牌插圖由 閔慶 02 軍團賽季 3由 尼克Scarcella 03. 溶劑-使大麻銀行公開賽由 BluBlu工作室 04 云服務(動畫圖標)由 亞歷山大Baleev 05. 病毒性肝炎由 昂布爾集體 , 蒂博ZELLER , 喬納森Plesel 06 。 UXC_Design2020_Project研究通過 Donerzozo
目錄
1. UI / UX
2.插圖
3.動態圖形
4.平面設計
5.基于技術的趨勢
6.包裝
7.版式
8.趨勢工具
1. UI / UX
1.1暗模式(Android Q和iOS 13)
暗模式是2020年的新趨勢,Android引入了兩種類型的暗模式,分別稱為“強制暗模式”和“系統暗模式”。微軟通過在其電子郵件應用程序中展示其暗模式擊敗了谷歌,但谷歌迅速推出了自己的針對Android 10的Gmail應用程序的暗版本模式。
有了介紹此更新的大公司,許多設計師將選擇在他們的應用程序或站點中使用暗模式,因此希望在來年看到越來越多的暗模式。
1.2粗體顏色
在過去的兩年(到2020年)中,強烈的色彩已成為重要的趨勢。大膽的色彩豐富,明亮,甚至極富活力。它們可以是主要或次要顏色。
01. EMART UX / UI可再生的通過 加X, 李寶藍 , Sabum卞 , 熙榮, 尤金全度妍 , ? ? ?, Bongho彩 02 NSH通過 索菲婭費多托娃 03. 埃爾多拉多賭場-移動Web UI,應用程序ü用 的Loredana PAPP-Dinea , Mihai Baldean , Milo主題 04. mmcité+網站由 工作室9 茲林,帕維爾Valek 05. 自動哈克系列#21-25由 安德烈福 06. Flipd應用程序通過 ESTUDIO PUM
1.3 UI中的插圖
多年來,插圖一直是設計中最強勁的趨勢之一。插圖是對概念的直觀解釋,可以使用戶更好地理解產品背后的思想。除了一些精美的插圖使這一概念獨具匠心外,它們還可以更快地傳達信息。
01. 海妖重新設計,以 西爾Theyssens , 安東尼科拉德 02 浮雕-醫療項目由 馬丁Pankiewicz 葛爾若, 米沃什Po?arkowski 03. abuk:圖書封面設計有聲書商店到 謝爾蓋Valiukh, Tubik工作室 04.我llustration系統GOL到 ESTUDIO PUM 05 。 智能家居的應用程序- IOS到 瑪麗亞Osadcha 06.斯基林貿易(skilling.com) - Loredana酒店PAPP-Dinea , 米哈伊Baldean
1.4講故事
設計中的講故事是關于幫助用戶在平臺上的旅程,從而使他的體驗盡可能輕松和流暢(在UX設計中)。一個好的故事可以幫助用戶更輕松地了解產品。為了講述一個故事,我們可以使用一個特別創建的角色,將這個角色賦予他個性,我們創建一個故事和一個沖突,最終由我們的產品(UI設計)解決。這是產品設計中講故事的基礎。講故事在UI和UX中都使用,并且基于相同的原理,但實現方式有所不同。
01. 余吳-旅行計劃應用由 朱莉張庭 02. UX / UI | 食品外賣應用由 康斯坦丁Seredkin 03. COOC通過 cuneyt仙
1.5動畫圖形和微交互
正如我們所說,動態圖形是今年的趨勢,它在UI設計中也有很強的表現,它為插圖增添了力量,使創意更易于吸收并保留在用戶的記憶中。
微交互在2018年成為第一流,但這一趨勢值得在2020年關注。它們是UI設計中極其重要的趨勢,這使基本應用程序/網站與非凡的應用程序/網站有所不同。微交互在使用戶了解系統的工作原理并引導其獲得更好的體驗方面起著至關重要的作用。
如果您是UI設計師,但尚未在工作中使用微交互,建議您這樣做,因為到2020年,沒有UI的任何UI設計都將是非?;镜摹?nbsp;
01. UI / UX | 智能藥房應用的 阿納斯塔西婭中號, 謝爾蓋Nikonenko UX 02. 氣候與動物:滅絕危機網站UI / UX 由 丹尼爾·譚, 達芙妮龍 03 飛素食者由 帕特里夏賴納斯 04. UKRPOSHTA。烏克蘭國家郵政局的移動應用程序,伊洛娜·金( Ilona Kim) 05 . Tagir Tikeev 的聾人報警應用程序
1.6用戶界面中的視頻
到2020年,信息必須非常快地到達用戶手中,最好通過視頻內容來完成。您選擇通過動畫或經典電影來解釋產品,視頻內容對于任何網站或應用程序都是必不可少的。
1.7功能
UI設計中的一個重要部分是功能,即,根據其目的和功能選擇每個元素。許多人認為您必須在設計和功能之間進行選擇,但是在新技術的幫助下,這兩種技術可以很好地融合在一起并相互補充。設計負責引起對站點或應用程序的注意,其功能使體驗變得更輕松。它使用戶可以更快地找到信息。
01.斯基林貿易(skilling.com) - Loredana酒店帕普用餐 , 邁克爾Baldean
1.8注意細節
在UI設計中,對細節的更多關注非常重要。從按鈕,圖標,加載到導航到細微的細節,都可以打造出非凡的設計。隨著新技術的出現,我們在UI中必須注意的細節始終在變化。
在明年,我們將看到越來越少的按鈕,以及更多基于手勢的導航。例如,后退按鈕(Android的導航常用)在Android 10中正式消失。
01. FLYR的視覺形象和營銷網站的 Ramotion
02. 鬧鐘應用聾人通過 Tagir Tikeev
1.8漸變
幾年來,我們一直在談論設計中的漸變,這種趨勢在2020年將繼續保持強勁,因此值得一提。新鮮的色彩是成功漸變的完美選擇。它們可以用于按鈕,圖標,插圖,甚至用于排版。
01. Wavecut - IOS應用程序通過 Eleken局 02. 抗憂郁癥的應用程序-產品設計(UX / UI)由 安娜Arutiunian
03. 保羅回腸-電影音樂作曲家,制作人,DJ,Perfomer 通過 的Loredana PAPP-Dinea , 米哈伊Baldean , 米洛主題 04. ITEXIA通過 下一頁局 , 亞歷克斯海鷗 , Jegor Walowski
2.插圖
2.1角色設計
角色設計包括定義一個支持整個概念的角色。最重要的是,通過繪圖,設計師向角色灌輸了強烈的個性。您在應用程序或網站中遇到的虛擬助手是角色設計的一個很好的例子。
01. 新微小的事情?兒童圖畫書由 Vuon插圖 , 榮阮 , 榮范 02 的Adobe X Createfulness由 邁特弗蘭基, 馬蒂厄Tarwane 03。 3D人物V2由 安東尼奧·佩蒂特Cwirko 04. Malayali由 丹尼·何塞
2.2紋理
插圖和紋理很好地結合在一起,可以創造出令人難忘的構圖。從粒狀紋理到預制的筆觸,您可以找到許多想法來為插圖添加紋理,也可以手動創建它們。瀏覽網絡時,您可以找到許多可以在插圖中使用的紋理,預制筆刷和工具。
01. JDE - Common Grounds by Marianna Tomaselli 02. Japan by 飯 太稀
2.3平面插圖
在過去的幾年中,我們到處都可以看到平面插圖。它們仍然處于趨勢中,但現在有了一個新的組成部分:對每個元素應用細線。大多數藝術家都選擇使用細的黑色筆觸,但也可以將其上色,使其陰影比所涉及的對象暗。
01. BILLY KENNY -剛剛為音樂通過 桑戈BANG 02 Babelia - Lecturas對維拉諾由 米格爾·安赫爾Camprubí 03. 拳擊貓-第一滴血由 Felms 04. COUSCOUS STUDIO | 解釋器VIDEO 由 哈立德abdelazi ?
2.4等軸測圖
是的,等軸測圖仍然在這里。它們主要可以在UI設計中找到。隨著人們對加密貨幣的興趣不斷增加,這種趨勢似乎已經生效,但是在2019年它已經發展了,現在我們在其他業務領域中發現了這一趨勢。
01. 龐克市由 溫祚_ 02 FastCompany -等距號由 阿圖爾Tenczynski 03和05. 抗體亞型由 馬里奧·德?梅耶爾 04. 松弛插圖由 京張
2.5 3D
隨著效率越來越高的軟件和工具的出現,3d渲染已逐漸發生變化。3D插圖非常受歡迎,因為與2D插圖不同,它提供了更逼真的圖像。
01. 游戲巴伊亞之家由 Miagui 02 天平 由 卡韋薩Patata工作室 03. 城堡毀滅者由 穆罕默德Chahin 04. Eyoo家庭3D插圖由 Baianat 05. 個人插圖第1卷由 巴勃羅·馬林 06. 一個人旅行通過 亂伊萊恩
2.6超大膽的色彩
大膽的顏色非常適合插圖。它們營造出歡樂的氛圍,使角色脫穎而出,并在圖像背后展現故事。
01. 瑪莎·希肖娃(Masha Shishova)攝于莫斯科的 STRTFD咖啡壁畫 02. 作家- 利奧·夏目( Leo Natsume)的移動互聯網思想 03. 可口可樂圓罐插圖由塔尼亞·雅庫諾娃( Tania Yakunova)
3.動態圖形
3.1 3D視頻
在2020年,無法想象沒有3D設計的運動。設計的這個分支打開了一個世界的大門,在這個世界中,只有想象力是極限。我們可以在廣告,電影,游戲,廣告活動等中找到3d。
01. 龐克市由 溫祚_ , 視覺設計藝術的影響
3.2視頻+動畫插圖(混合媒體)
拍攝的視頻,動畫插圖以及有時是靜止的照片的結合可以產生非凡的效果。2d或3d插圖可創建令人難忘的視頻,從幾行運動到3D真實人物甚至是現實生活中不存在的復雜視覺效果。
01. Coppel /回到學校通過 大量工作室 02 PWR 由安娜·霍查, Edvina元
3.3 2D動畫-說明性視頻
2D動畫專注于創建故事和角色,并在創作過程中使用矢量。當您想要廣告系列或產品的說明性視頻時,2D可能是理想的選擇。在一個總是忙碌而又沒有時間閱讀的世界中,說明性視頻對于任何網站都是必不可少的。
01. Freelive 由 工作室Infografika , 謝爾蓋·薩多斯基 , 阿納斯塔西婭Alterka , Arsentiy Lesnik賓館 , 尤里·阿姆斯特朗 , 阿林好, 喬治VALD ,馬克西姆Tleubaev
3.4動畫徽標
您已經了解到動畫是2020年的“必備”,為了保持競爭力,我們還必須將它們集成到徽標設計中。許多公司已開始對其徽標進行動畫處理,以引起人們的注意。這也是徽標設計的主要趨勢。
01. 杯茶由 維多利亞伍 02 - 07. 運動野獸?Logomachine。動畫標志的 運動設計學院, 維克托Villamarin的, 波格丹·杜米特留, Logomachine .NET , 亞歷山大·庫茲涅佐夫, 扎克李, 丹尼斯Siurin , 斯坦尼斯拉夫·馬爾琴科, 莉扎薇塔Tsareva , Supremus Levenus , 安東·福明, 埃米爾Khafizov , 膽堿哈達
3.5混合動畫2D和3D集成
這一趨勢不是一個新趨勢,但絕對值得一提?;旌蟿赢嬀褪鞘褂脼榇藙摻ǖ奶囟ㄜ浖?D與3D結合在一起。
4.平面設計
4.1平面設計中的3D
盡管2d壟斷了設計的這一分支,但3d可以為最終概念添加額外的內容。3d渲染可以采用插圖,動畫或字體的形式。
01. 畫像由 費爾南多·多明格斯Cózar 02. NASA | 太空時代的 工作室-JQΔ 03. 美國宇航局X BBC | 不自然世界的 工作室,JQΔ
4.2雙色
精益求精的概念可以完美描述這一趨勢,設計師在其中創造出大膽的元素,并帶有優雅的手感和強烈的對比。這種趨勢是創建更易于訪問的打印的理想選擇,因為某些打印技術如果顏色更多,則價格會更高。
01. 冬季公開賽'18由 Kinoto Studio, Romina Rios, Luc Geoffroy 02 Synticate©由 斯捷潘索洛德科夫 03. TIGER在博物館由 de_form工作室, 諾拉demeczky , 的Eniko DERI 04. 刻字系列IX由 拉斐爾·塞拉
4.3光學感知藝術
歐普藝術作品是抽象的,有許多知名的黑白作品。通常,它們給觀看者留下動感,隱藏的圖像,閃爍和振動的圖案或腫脹或翹曲的印象。(來源:wikipedia.org)。
這種趨勢給人以動靜的印象,但是以一種靜態的方式。如果要實現在印刷海報中移動圖形的想法,這是最合適的方法。
01 02 東京電影節共混物由 梅賽德斯巴桑 , 的Adobe住 03. 海報-第一卷由 Xtian米勒
4.4平面設計中的插圖
插圖在設計的所有領域都非常重要,因此我們在圖形設計中也可以找到它們。2D插圖在現在已經非常流行了幾年,并且即使在2020年,也將繼續成為設計師的最愛。
01. GOOSE赫爾-海報由 Ewelina鵝 02 CAT酒吧和舞廳/ 2019至 kissmiklos, Eszter薩拉
4.5動畫海報
動畫無處不在,我們在設計的各個領域都可以找到它們,當然它們也存在于數字海報中。動畫可以將2D與3D混合在一起,效果令人著迷。
01 節地鐵地鐵由 Bzoing, 維吉尼貝達德 02. 失敗的Windows由 皮埃爾Kleinhouse, 轄Zivony
4.6復古合成波
復古合成波是一種在80年代出現的趨勢,但一旦好萊塢開始發行該十年的電影后便開始重新出現。隨著《陌生人事物》系列的成功,這一潮流再次開始流行。
01. 雞尾酒和夢想通過 Gjorgji Despodov 02. CINEMAX由 杰森巴爾巴 03.奇怪的事情(Netflix.com)
4.7瑞士設計,達達主義,包豪斯
20世紀最重要的圖形設計運動始終是最好的設計師的靈感來源。這些樣式值得一提,因為它們始終是的,遵循它們所施加的規則幾乎不可能在設計中犯錯誤。總的來說,這些運動強調版式,無襯線字體(Helvetica于1957年在包豪斯舞臺上創建),幾何形狀,簡單的線條,體積和顏色。
01. 瑞士海報01(版式方面)由 Mehman Mammedov 02. 黃視VOL.3通過 維奧萊納齊名
4.8大的不間斷彩色空間
大型,不間斷的色彩空間將在明年成為非常流行的趨勢。它們與大膽的字體搭配使用,可以在圖形設計,產品設計以及ui中找到。
01. Synticate©由 斯捷潘索洛德科夫 02 Havaianas人字品牌內容由 約翰Vernizzi 03. Kekkil?-BVB的 Kurppa Hosk
4.9超極簡主義
極簡主義的設計僅使用必需品,非常有限的調色板和簡單的形狀來打造令人難忘的身份。放棄多余的元素,使所有設計項目都有目的。要創建超極簡主義的設計,您需要使用盡可能多的白色/負空間,簡單的配色方案和一些基本的幾何形狀。
01. Heim雜志,第3頁, Sasha Yaguza撰寫 02. Andrei Gheorghe- DADA-通過 moodley品牌標識發布
5.基于技術的趨勢
技術通過智能設備和嶄新的理念正在徹底改變我們的生活。這些新技術使設計師已經開發出進入當前趨勢的新功能。人工智能,機器學習,虛擬現實和增強現實正在影響設計師的思維方式和創作方式。
5.1增強現實的移動應用
隨著蘋果和谷歌推出自己的AR開發平臺ARKit和ARCore,很明顯,整個世界將面向增強現實技術。
許多大品牌已經在其應用程序中采用了這項技術,而那些尚未采用這種技術的公司必須認真考慮如何使用戶在這種新現實中與之交互。
有一些AR交互可用于創建直觀的應用程序。第一個是將應用程序固定在手機屏幕上時。另一個是AR UI與用戶周圍的環境相關聯時。最常用的互動方式之一
是當UI與對象相關并通過掃描特定項目觸發時。該動作將數字動畫連接到特殊的“標記”。
有關更具體的AI規則,請閱讀Apple指南,以提供“將真實的虛擬對象與現實世界無縫融合的沉浸式,引人入勝的體驗”。
5.2 AI,ML,聊天機器人和虛擬助手
聊天機器人是一種 通過聽覺或文本方法 進行 對話的 軟件。[1] 此類程序通常旨在令人信服地模擬人類作為對話伴侶的行為,盡管截至2019年,它們仍遠遠不能通過 圖靈測試。[2] 資料來源:維基百科
人們還不習慣與AI對話,因此設計師(和開發人員)的工作很大一部分是使流程簡單并建立信任。他們需要幫助人們了解系統可以做什么以及如何使用它。
使用AIML(人工智能標記語言)設計和編寫腳本聊天機器人,是出色的UX設計人員的魔力可以發揮作用的地方。
大多數使用聊天機器人的公司都選擇說明助手來為AI做鬼臉。以下是一些在其UI設計中使用聊天機器人的品牌:Spotify,星巴克,萬事達卡,絲芙蘭,Lyft,必勝客。
5.3 VR
大多數人將VR與游戲行業聯系在一起是有充分理由的,但是隨著所有大型科技公司開發VR套件和應用程序,我們可以肯定地說,我們將發現使用和享受這項技術的新方法。VR已經用于教育,醫療保健,旅游,房地產或建筑。
5.4語音用戶界面(VUI)
語音用戶界面(VUI)使用語音識別 來理解語音命令和問題,通常是文本到語音以播放答復,從而 使語音與計算機的人機交互成為可能 。語音命令設備(VCD)是受語音用戶界面控制的設備。資料來源:維基百科
去年,使用互聯網連接的設備的人中有40%每月至少使用一次語音助手,與去年相比,這一數字增加了10%。
6.產品設計
6.1包裝中的圖案
在過飽和的包裝市場中,很難創造出可以脫穎而出的新產品,因此設計師要回到根源并創造出使產品在擁擠的零售貨架上脫穎而出的樣式。幾何,花卉,浪漫或單色圖案是任何產品包裝的大膽選擇。
01. 飛行山羊咖啡由 妮可LaFave 02. VITA SPA皮膚 由 DWYW 03. 巧克力包裝設計由 算術 04. 100手繪無縫的圖案和形狀 的 Arseny Samolevsky
6.2包裝插圖
插圖一直是包裝設計中的重要元素。通過他們,我們可以講述一個故事,使目標受眾可以更好地理解該概念背后的歷史。平面插圖已經存在了數十年,并且很可能會一直處于流行趨勢。
01. 布里格斯原件由 熙宰金 02 天鵝絨咖啡杯 由 安東Malishev, 呵呵卡羅拉 03. 廢物不包括廚房-品牌打造的 嘗試和真正的DESIG ň04 家,甜蜜的壽司兒童 通過 精明的機構, 馬里亞納星火 05. Cerveza塔Maleante通過 Antonay
6.3留白
極簡主義是設計的基本原則,而今天它又是新事物。它放棄了設計中不需要的所有內容,并用負空間代替了它。這種趨勢將功能帶到了最前沿,并專注于簡潔的設計,使版式脫穎而出。
01. 香味精油 由Y u型簡林, 黃惡嗯-祥 , 智泰蓮 02. 重塑品牌理念,為BodriPincészet由 克里斯托夫Gáthi
6.4單色和兩種顏色
首先,在調色板中僅使用1或2個色調似乎有些限制,但它們可以創建非常強烈的視覺識別感。僅使用一種或兩種顏色,就可以保持簡約的外觀,放棄所有多余的東西。結果是精美,高雅的產品令人賞心悅目。
01. Zerbet冰糕由 才林賈爾斯 02. 貝利啤酒 由 埃德大廳 悉尼, 葉卡捷琳娜Leontyeva , 波阿斯孫
6.5大膽的顏色
大膽的顏色和漸變仍然是非常強烈的趨勢,這種趨勢將在2020年持續。使用這些顏色,您可以創建令人難忘的產品。
01. 極簡主義和享樂主義:Fabula Branding 重新設計了 千年品牌
02 紋身商城 通過 Openmint工作室, 葉卡捷琳娜Teterkino , 煙, 葉戈爾Kumachov
03. Organic by Larissa Kendrik 和 加布里埃爾· 沙茨曼
04. VIZOU -老花眼鏡 的 工作室開頭語, 阿克塞爾杜馬克
05. 包裝的調味開心果由 米拉Katagarova
6.6注意細節(受新藝術風格啟發)
注重細節的包裝比以往任何時候都更受歡迎。設計師選擇這種趨勢是因為它賦予了產品真實性。這種趨勢使我們以現代方式思考經典。
01. HYWILDE由 查德·邁克爾·工作室 02 AMSTEL KARGO IPA通過 卡帕羅設計船員
03. 大島咖啡烘焙-咖啡咬傷的 農場設計
6.7包裝中的講故事
到2020年,品牌將不得不重新考慮其產品和包裝。品牌必須講述一個故事,以幫助客戶體驗產品的本質。這可以通過為包裝創建視覺和敘述身份來實現。
01. 喙接通過 骨干品牌推廣 02. Colorea用t 骨干品牌
7.版式
7.1粗體印刷
粗體印刷術是設計中的重要趨勢,它取代了圖像作為主要元素。勇敢的排版可以在網頁設計和圖形設計中發揮作用。
01. 埃里克·林格(Eirik Lyng),作者: 埃里克· 赫斯特雷(ErikHerrstr?m); 02. 包豪斯(Bauhaus_100)(x3),作者: BunkerType(JesúsMorentin)
03. UCCA當代藝術中心北京由 布魯斯·莫設計(BMD) ,耶勒馬雷夏爾
7.2小寫
越來越多的應用程序使用完全小寫的文本,非常易于閱讀,并且完美地融入了簡約和現代的設計中。在明年,我們絕對必須關注這一趨勢。
01. Autea品牌和網頁設計由 米哈爾Markiewicz 02 山大食品公司 CI由 臣藤田/ tegusu公司 03. Aquality品牌的 哈坎Fidan的
7.3自定義字體
盡管自定義字體沒有什么新意,但我們將看到這種趨勢越來越多地出現在設計中,尤其是在徽標和海報中。這種做法在大品牌中更常見,因為生產專用字體可能會非常昂貴,但是設計人員可以對現有字體進行少量調整,結果可能會非常獨特。
01. Think8全球研究院通過 勃洛克設計 02 ZINEZ?//設計周期由 芭芭拉·卡托納 , 媒體與設計系埃格爾 03. 式設計'19通過 TRüF創意 04. Cako字體由 維奧萊納齊名
7.4動力學排版
就像我們說的那樣,動畫在設計中無處不在,因此在排版中也很常見。動態字體使用小的和簡單的交互作用來移動和移動屏幕上的字體。這種簡單的技術可以處理文本并創建最終產品,該產品保留在查看器的內存中。
01和02. Grafika , Gimmick Studio設計 。03&04. 增強現實與動作排版,作者: Alex Slobzheninov
7.5堆疊字體
堆疊文本可能是一種現代化的解決方案,可以吸引您注意基本信息。我們可以在網頁設計,應用程序設計和圖形設計中看到這種趨勢。
01. L'嗡通過 Atipus巴塞羅那 02 期刊由 杰瑪馬奧尼 03. 海報收藏| VOL.8由 羅馬發表 04. SMLXL由 梅麗莎Baillache, 墊新郎, 杰森·利特爾
8.趨勢工具
8.1 Adobe Spark
Adobe Spark是Adobe Systems 開發的 用于移動和Web的媒體創建應用程序的集成套件 。[1] 它包含三個獨立的設計應用程序: Spark Page, Spark Post和 Spark Video。(來源:WIkipedia)
他的免費Adobe Spark Web應用程序可與Spark Page,Spark Post和Spark Video iOS移動應用程序同步 ,從而使用戶可以從任何設備創建,編輯和共享其視覺故事。
[3] 這三個設計應用程序允許用戶創建和設計可用于企業,教育,社交媒體營銷人員等的視覺內容。[4] Spark Gallery突出顯示了使用該應用程序的人們所做的不同項目。使用這三個應用程序時,用戶可以導入圖片或搜索圖片。
8.2繁殖
Procreate是 由Savage Interactive針對iOS開發和發布的 用于 數字繪畫的 光柵圖形編輯器 應用程序。針對iPad的藝術可能性而設計 ,并且適合從初學者到專業人士的藝術家。
它提供130多種逼真的畫筆,多層, 混合模式, 蒙版, 過程視頻的4K分辨率導出 , 自動保存以及許多其他經典和原始的 數字藝術 工具。除光柵圖形外,該軟件的編輯和渲染文本和矢量圖形能力有限 。(來源:Wikipedia)Procreate是2018年App Store上最暢銷的應用程序。
8.3 Adobe XD
Adobe XD是 由Adobe Inc開發和發布的 用于 Web應用程序 和 移動應用程序的基于矢量的 用戶體驗設計工具。它適用于 macOS 和 Windows,盡管有適用于iOS 和 Android的版本 可幫助直接在移動設備上預覽工作結果。XD支持 網站線框圖,并創建簡單的交互式點擊型原型。(來源:維基百科)
作者授權
總結
每一年每一個時間段都會有新的趨勢,學會的辯證的眼光去看待便是最大的智慧。世界一直都在變,趨勢也是。保持學習和探索的心不變就是對自己熱愛的事情最好的回應,念念不忘,必有回響。共勉!
轉自:站酷-木七木七
本期嘉賓
(按發言順序)
商業行為的本質就是榨取剩余價值。
文章來源:UI中國
寫在前面
過去幾年中,我們的積極反應促使我們繼續探索和分析主要設計領域的新趨勢。盡管大多數趨勢都是去年發生的變化,但到2020年,我們仍有一些新趨勢值得追求。最重要的趨勢是與技術有關的趨勢,以及它們的發展趨勢,以及它們如何影響設計領域。
總體趨勢
2020年的主要趨勢動作設計與動畫, 對于2020年,我們認為運動設計是主要趨勢,因為我們在所有設計領域都遇到動畫,從小的交互到徽標和UI,一切都在變化。動畫內容正在進入現代世界,在現代世界中,書面內容沒有以前那么吸引人。 動作設計正確實施后,可使廣告系列的信息更快,更正確地傳達給受眾。
01. theQoos品牌插圖由 閔慶 02 軍團賽季 3由 尼克Scarcella 03. 溶劑-使大麻銀行公開賽由 BluBlu工作室 04 云服務(動畫圖標)由 亞歷山大Baleev 05. 病毒性肝炎由 昂布爾集體 , 蒂博ZELLER , 喬納森Plesel 06 。 UXC_Design2020_Project研究通過 Donerzozo
目錄
1. UI / UX
2.插圖
3.動態圖形
4.平面設計
5.基于技術的趨勢
6.包裝
7.版式
8.趨勢工具
1. UI / UX
1.1暗模式(Android Q和iOS 13)
暗模式是2020年的新趨勢,Android引入了兩種類型的暗模式,分別稱為“強制暗模式”和“系統暗模式”。微軟通過在其電子郵件應用程序中展示其暗模式擊敗了谷歌,但谷歌迅速推出了自己的針對Android 10的Gmail應用程序的暗版本模式。
有了介紹此更新的大公司,許多設計師將選擇在他們的應用程序或站點中使用暗模式,因此希望在來年看到越來越多的暗模式。
1.2粗體顏色
在過去的兩年(到2020年)中,強烈的色彩已成為重要的趨勢。大膽的色彩豐富,明亮,甚至極富活力。它們可以是主要或次要顏色。
01. EMART UX / UI可再生的通過 加X, 李寶藍 , Sabum卞 , 熙榮, 尤金全度妍 , ? ? ?, Bongho彩 02 NSH通過 索菲婭費多托娃 03. 埃爾多拉多賭場-移動Web UI,應用程序ü用 的Loredana PAPP-Dinea , Mihai Baldean , Milo主題 04. mmcité+網站由 工作室9 茲林,帕維爾Valek 05. 自動哈克系列#21-25由 安德烈福 06. Flipd應用程序通過 ESTUDIO PUM
1.3 UI中的插圖
多年來,插圖一直是設計中最強勁的趨勢之一。插圖是對概念的直觀解釋,可以使用戶更好地理解產品背后的思想。除了一些精美的插圖使這一概念獨具匠心外,它們還可以更快地傳達信息。
01. 海妖重新設計,以 西爾Theyssens , 安東尼科拉德 02 浮雕-醫療項目由 馬丁Pankiewicz 葛爾若, 米沃什Po?arkowski 03. abuk:圖書封面設計有聲書商店到 謝爾蓋Valiukh, Tubik工作室 04.我llustration系統GOL到 ESTUDIO PUM 05 。 智能家居的應用程序- IOS到 瑪麗亞Osadcha 06.斯基林貿易(skilling.com) - Loredana酒店PAPP-Dinea , 米哈伊Baldean
1.4講故事
設計中的講故事是關于幫助用戶在平臺上的旅程,從而使他的體驗盡可能輕松和流暢(在UX設計中)。一個好的故事可以幫助用戶更輕松地了解產品。為了講述一個故事,我們可以使用一個特別創建的角色,將這個角色賦予他個性,我們創建一個故事和一個沖突,最終由我們的產品(UI設計)解決。這是產品設計中講故事的基礎。講故事在UI和UX中都使用,并且基于相同的原理,但實現方式有所不同。
01. 余吳-旅行計劃應用由 朱莉張庭 02. UX / UI | 食品外賣應用由 康斯坦丁Seredkin 03. COOC通過 cuneyt仙
1.5動畫圖形和微交互
正如我們所說,動態圖形是今年的趨勢,它在UI設計中也有很強的表現,它為插圖增添了力量,使創意更易于吸收并保留在用戶的記憶中。
微交互在2018年成為第一流,但這一趨勢值得在2020年關注。它們是UI設計中極其重要的趨勢,這使基本應用程序/網站與非凡的應用程序/網站有所不同。微交互在使用戶了解系統的工作原理并引導其獲得更好的體驗方面起著至關重要的作用。
如果您是UI設計師,但尚未在工作中使用微交互,建議您這樣做,因為到2020年,沒有UI的任何UI設計都將是非?;镜?。
01. UI / UX | 智能藥房應用的 阿納斯塔西婭中號, 謝爾蓋Nikonenko UX 02. 氣候與動物:滅絕危機網站UI / UX 由 丹尼爾·譚, 達芙妮龍 03 飛素食者由 帕特里夏賴納斯 04. UKRPOSHTA。烏克蘭國家郵政局的移動應用程序,伊洛娜·金( Ilona Kim) 05 . Tagir Tikeev 的聾人報警應用程序
1.6用戶界面中的視頻
到2020年,信息必須非常快地到達用戶手中,最好通過視頻內容來完成。您選擇通過動畫或經典電影來解釋產品,視頻內容對于任何網站或應用程序都是必不可少的。
1.7功能
UI設計中的一個重要部分是功能,即,根據其目的和功能選擇每個元素。許多人認為您必須在設計和功能之間進行選擇,但是在新技術的幫助下,這兩種技術可以很好地融合在一起并相互補充。設計負責引起對站點或應用程序的注意,其功能使體驗變得更輕松。它使用戶可以更快地找到信息。
01.斯基林貿易(skilling.com) - Loredana酒店帕普用餐 , 邁克爾Baldean
1.8注意細節
在UI設計中,對細節的更多關注非常重要。從按鈕,圖標,加載到導航到細微的細節,都可以打造出非凡的設計。隨著新技術的出現,我們在UI中必須注意的細節始終在變化。
在明年,我們將看到越來越少的按鈕,以及更多基于手勢的導航。例如,后退按鈕(Android的導航常用)在Android 10中正式消失。
01. FLYR的視覺形象和營銷網站的 Ramotion
02. 鬧鐘應用聾人通過 Tagir Tikeev
1.8漸變
幾年來,我們一直在談論設計中的漸變,這種趨勢在2020年將繼續保持強勁,因此值得一提。新鮮的色彩是成功漸變的完美選擇。它們可以用于按鈕,圖標,插圖,甚至用于排版。
01. Wavecut - IOS應用程序通過 Eleken局 02. 抗憂郁癥的應用程序-產品設計(UX / UI)由 安娜Arutiunian
03. 保羅回腸-電影音樂作曲家,制作人,DJ,Perfomer 通過 的Loredana PAPP-Dinea , 米哈伊Baldean , 米洛主題 04. ITEXIA通過 下一頁局 , 亞歷克斯海鷗 , Jegor Walowski
2.插圖
2.1角色設計
角色設計包括定義一個支持整個概念的角色。最重要的是,通過繪圖,設計師向角色灌輸了強烈的個性。您在應用程序或網站中遇到的虛擬助手是角色設計的一個很好的例子。
01. 新微小的事情?兒童圖畫書由 Vuon插圖 , 榮阮 , 榮范 02 的Adobe X Createfulness由 邁特弗蘭基, 馬蒂厄Tarwane 03。 3D人物V2由 安東尼奧·佩蒂特Cwirko 04. Malayali由 丹尼·何塞
2.2紋理
插圖和紋理很好地結合在一起,可以創造出令人難忘的構圖。從粒狀紋理到預制的筆觸,您可以找到許多想法來為插圖添加紋理,也可以手動創建它們。瀏覽網絡時,您可以找到許多可以在插圖中使用的紋理,預制筆刷和工具。
01. JDE - Common Grounds by Marianna Tomaselli 02. Japan by 飯 太稀
2.3平面插圖
在過去的幾年中,我們到處都可以看到平面插圖。它們仍然處于趨勢中,但現在有了一個新的組成部分:對每個元素應用細線。大多數藝術家都選擇使用細的黑色筆觸,但也可以將其上色,使其陰影比所涉及的對象暗。
01. BILLY KENNY -剛剛為音樂通過 桑戈BANG 02 Babelia - Lecturas對維拉諾由 米格爾·安赫爾Camprubí 03. 拳擊貓-第一滴血由 Felms 04. COUSCOUS STUDIO | 解釋器VIDEO 由 哈立德abdelazi ?
2.4等軸測圖
是的,等軸測圖仍然在這里。它們主要可以在UI設計中找到。隨著人們對加密貨幣的興趣不斷增加,這種趨勢似乎已經生效,但是在2019年它已經發展了,現在我們在其他業務領域中發現了這一趨勢。
01. 龐克市由 溫祚_ 02 FastCompany -等距號由 阿圖爾Tenczynski 03和05. 抗體亞型由 馬里奧·德?梅耶爾 04. 松弛插圖由 京張
2.5 3D
隨著效率越來越高的軟件和工具的出現,3d渲染已逐漸發生變化。3D插圖非常受歡迎,因為與2D插圖不同,它提供了更逼真的圖像。
01. 游戲巴伊亞之家由 Miagui 02 天平 由 卡韋薩Patata工作室 03. 城堡毀滅者由 穆罕默德Chahin 04. Eyoo家庭3D插圖由 Baianat 05. 個人插圖第1卷由 巴勃羅·馬林 06. 一個人旅行通過 亂伊萊恩
2.6超大膽的色彩
大膽的顏色非常適合插圖。它們營造出歡樂的氛圍,使角色脫穎而出,并在圖像背后展現故事。
01. 瑪莎·希肖娃(Masha Shishova)攝于莫斯科的 STRTFD咖啡壁畫 02. 作家- 利奧·夏目( Leo Natsume)的移動互聯網思想 03. 可口可樂圓罐插圖由塔尼亞·雅庫諾娃( Tania Yakunova)
3.動態圖形
3.1 3D視頻
在2020年,無法想象沒有3D設計的運動。設計的這個分支打開了一個世界的大門,在這個世界中,只有想象力是極限。我們可以在廣告,電影,游戲,廣告活動等中找到3d。
01. 龐克市由 溫祚_ , 視覺設計藝術的影響
3.2視頻+動畫插圖(混合媒體)
拍攝的視頻,動畫插圖以及有時是靜止的照片的結合可以產生非凡的效果。2d或3d插圖可創建令人難忘的視頻,從幾行運動到3D真實人物甚至是現實生活中不存在的復雜視覺效果。
01. Coppel /回到學校通過 大量工作室 02 PWR 由安娜·霍查, Edvina元
3.3 2D動畫-說明性視頻
2D動畫專注于創建故事和角色,并在創作過程中使用矢量。當您想要廣告系列或產品的說明性視頻時,2D可能是理想的選擇。在一個總是忙碌而又沒有時間閱讀的世界中,說明性視頻對于任何網站都是必不可少的。
01. Freelive 由 工作室Infografika , 謝爾蓋·薩多斯基 , 阿納斯塔西婭Alterka , Arsentiy Lesnik賓館 , 尤里·阿姆斯特朗 , 阿林好, 喬治VALD ,馬克西姆Tleubaev
3.4動畫徽標
您已經了解到動畫是2020年的“必備”,為了保持競爭力,我們還必須將它們集成到徽標設計中。許多公司已開始對其徽標進行動畫處理,以引起人們的注意。這也是徽標設計的主要趨勢。
01. 杯茶由 維多利亞伍 02 - 07. 運動野獸?Logomachine。動畫標志的 運動設計學院, 維克托Villamarin的, 波格丹·杜米特留, Logomachine .NET , 亞歷山大·庫茲涅佐夫, 扎克李, 丹尼斯Siurin , 斯坦尼斯拉夫·馬爾琴科, 莉扎薇塔Tsareva , Supremus Levenus , 安東·福明, 埃米爾Khafizov , 膽堿哈達
3.5混合動畫2D和3D集成
這一趨勢不是一個新趨勢,但絕對值得一提?;旌蟿赢嬀褪鞘褂脼榇藙摻ǖ奶囟ㄜ浖?D與3D結合在一起。
4.平面設計
4.1平面設計中的3D
盡管2d壟斷了設計的這一分支,但3d可以為最終概念添加額外的內容。3d渲染可以采用插圖,動畫或字體的形式。
01. 畫像由 費爾南多·多明格斯Cózar 02. NASA | 太空時代的 工作室-JQΔ 03. 美國宇航局X BBC | 不自然世界的 工作室,JQΔ
4.2雙色
精益求精的概念可以完美描述這一趨勢,設計師在其中創造出大膽的元素,并帶有優雅的手感和強烈的對比。這種趨勢是創建更易于訪問的打印的理想選擇,因為某些打印技術如果顏色更多,則價格會更高。
01. 冬季公開賽'18由 Kinoto Studio, Romina Rios, Luc Geoffroy 02 Synticate©由 斯捷潘索洛德科夫 03. TIGER在博物館由 de_form工作室, 諾拉demeczky , 的Eniko DERI 04. 刻字系列IX由 拉斐爾·塞拉
4.3光學感知藝術
歐普藝術作品是抽象的,有許多知名的黑白作品。通常,它們給觀看者留下動感,隱藏的圖像,閃爍和振動的圖案或腫脹或翹曲的印象。(來源:wikipedia.org)。
這種趨勢給人以動靜的印象,但是以一種靜態的方式。如果要實現在印刷海報中移動圖形的想法,這是最合適的方法。
01 02 東京電影節共混物由 梅賽德斯巴桑 , 的Adobe住 03. 海報-第一卷由 Xtian米勒
4.4平面設計中的插圖
插圖在設計的所有領域都非常重要,因此我們在圖形設計中也可以找到它們。2D插圖在現在已經非常流行了幾年,并且即使在2020年,也將繼續成為設計師的最愛。
01. GOOSE赫爾-海報由 Ewelina鵝 02 CAT酒吧和舞廳/ 2019至 kissmiklos, Eszter薩拉
4.5動畫海報
動畫無處不在,我們在設計的各個領域都可以找到它們,當然它們也存在于數字海報中。動畫可以將2D與3D混合在一起,效果令人著迷。
01 節地鐵地鐵由 Bzoing, 維吉尼貝達德 02. 失敗的Windows由 皮埃爾Kleinhouse, 轄Zivony
4.6復古合成波
復古合成波是一種在80年代出現的趨勢,但一旦好萊塢開始發行該十年的電影后便開始重新出現。隨著《陌生人事物》系列的成功,這一潮流再次開始流行。
01. 雞尾酒和夢想通過 Gjorgji Despodov 02. CINEMAX由 杰森巴爾巴 03.奇怪的事情(Netflix.com)
4.7瑞士設計,達達主義,包豪斯
20世紀最重要的圖形設計運動始終是最好的設計師的靈感來源。這些樣式值得一提,因為它們始終是的,遵循它們所施加的規則幾乎不可能在設計中犯錯誤。總的來說,這些運動強調版式,無襯線字體(Helvetica于1957年在包豪斯舞臺上創建),幾何形狀,簡單的線條,體積和顏色。
01. 瑞士海報01(版式方面)由 Mehman Mammedov 02. 黃視VOL.3通過 維奧萊納齊名
4.8大的不間斷彩色空間
大型,不間斷的色彩空間將在明年成為非常流行的趨勢。它們與大膽的字體搭配使用,可以在圖形設計,產品設計以及ui中找到。
01. Synticate©由 斯捷潘索洛德科夫 02 Havaianas人字品牌內容由 約翰Vernizzi 03. Kekkil?-BVB的 Kurppa Hosk
4.9超極簡主義
極簡主義的設計僅使用必需品,非常有限的調色板和簡單的形狀來打造令人難忘的身份。放棄多余的元素,使所有設計項目都有目的。要創建超極簡主義的設計,您需要使用盡可能多的白色/負空間,簡單的配色方案和一些基本的幾何形狀。
01. Heim雜志,第3頁, Sasha Yaguza撰寫 02. Andrei Gheorghe- DADA-通過 moodley品牌標識發布
5.基于技術的趨勢
技術通過智能設備和嶄新的理念正在徹底改變我們的生活。這些新技術使設計師已經開發出進入當前趨勢的新功能。人工智能,機器學習,虛擬現實和增強現實正在影響設計師的思維方式和創作方式。
5.1增強現實的移動應用
隨著蘋果和谷歌推出自己的AR開發平臺ARKit和ARCore,很明顯,整個世界將面向增強現實技術。
許多大品牌已經在其應用程序中采用了這項技術,而那些尚未采用這種技術的公司必須認真考慮如何使用戶在這種新現實中與之交互。
有一些AR交互可用于創建直觀的應用程序。第一個是將應用程序固定在手機屏幕上時。另一個是AR UI與用戶周圍的環境相關聯時。最常用的互動方式之一
是當UI與對象相關并通過掃描特定項目觸發時。該動作將數字動畫連接到特殊的“標記”。
有關更具體的AI規則,請閱讀Apple指南,以提供“將真實的虛擬對象與現實世界無縫融合的沉浸式,引人入勝的體驗”。
5.2 AI,ML,聊天機器人和虛擬助手
聊天機器人是一種 通過聽覺或文本方法 進行 對話的 軟件。[1] 此類程序通常旨在令人信服地模擬人類作為對話伴侶的行為,盡管截至2019年,它們仍遠遠不能通過 圖靈測試。[2] 資料來源:維基百科
人們還不習慣與AI對話,因此設計師(和開發人員)的工作很大一部分是使流程簡單并建立信任。他們需要幫助人們了解系統可以做什么以及如何使用它。
使用AIML(人工智能標記語言)設計和編寫腳本聊天機器人,是出色的UX設計人員的魔力可以發揮作用的地方。
大多數使用聊天機器人的公司都選擇說明助手來為AI做鬼臉。以下是一些在其UI設計中使用聊天機器人的品牌:Spotify,星巴克,萬事達卡,絲芙蘭,Lyft,必勝客。
5.3 VR
大多數人將VR與游戲行業聯系在一起是有充分理由的,但是隨著所有大型科技公司開發VR套件和應用程序,我們可以肯定地說,我們將發現使用和享受這項技術的新方法。VR已經用于教育,醫療保健,旅游,房地產或建筑。
5.4語音用戶界面(VUI)
語音用戶界面(VUI)使用語音識別 來理解語音命令和問題,通常是文本到語音以播放答復,從而 使語音與計算機的人機交互成為可能 。語音命令設備(VCD)是受語音用戶界面控制的設備。資料來源:維基百科
去年,使用互聯網連接的設備的人中有40%每月至少使用一次語音助手,與去年相比,這一數字增加了10%。
6.產品設計
6.1包裝中的圖案
在過飽和的包裝市場中,很難創造出可以脫穎而出的新產品,因此設計師要回到根源并創造出使產品在擁擠的零售貨架上脫穎而出的樣式。幾何,花卉,浪漫或單色圖案是任何產品包裝的大膽選擇。
01. 飛行山羊咖啡由 妮可LaFave 02. VITA SPA皮膚 由 DWYW 03. 巧克力包裝設計由 算術 04. 100手繪無縫的圖案和形狀 的 Arseny Samolevsky
6.2包裝插圖
插圖一直是包裝設計中的重要元素。通過他們,我們可以講述一個故事,使目標受眾可以更好地理解該概念背后的歷史。平面插圖已經存在了數十年,并且很可能會一直處于流行趨勢。
01. 布里格斯原件由 熙宰金 02 天鵝絨咖啡杯 由 安東Malishev, 呵呵卡羅拉 03. 廢物不包括廚房-品牌打造的 嘗試和真正的DESIG ň04 家,甜蜜的壽司兒童 通過 精明的機構, 馬里亞納星火 05. Cerveza塔Maleante通過 Antonay
6.3留白
極簡主義是設計的基本原則,而今天它又是新事物。它放棄了設計中不需要的所有內容,并用負空間代替了它。這種趨勢將功能帶到了最前沿,并專注于簡潔的設計,使版式脫穎而出。
01. 香味精油 由Y u型簡林, 黃惡嗯-祥 , 智泰蓮 02. 重塑品牌理念,為BodriPincészet由 克里斯托夫Gáthi
6.4單色和兩種顏色
首先,在調色板中僅使用1或2個色調似乎有些限制,但它們可以創建非常強烈的視覺識別感。僅使用一種或兩種顏色,就可以保持簡約的外觀,放棄所有多余的東西。結果是精美,高雅的產品令人賞心悅目。
01. Zerbet冰糕由 才林賈爾斯 02. 貝利啤酒 由 埃德大廳 悉尼, 葉卡捷琳娜Leontyeva , 波阿斯孫
6.5大膽的顏色
大膽的顏色和漸變仍然是非常強烈的趨勢,這種趨勢將在2020年持續。使用這些顏色,您可以創建令人難忘的產品。
01. 極簡主義和享樂主義:Fabula Branding 重新設計了 千年品牌
02 紋身商城 通過 Openmint工作室, 葉卡捷琳娜Teterkino , 煙, 葉戈爾Kumachov
03. Organic by Larissa Kendrik 和 加布里埃爾· 沙茨曼
04. VIZOU -老花眼鏡 的 工作室開頭語, 阿克塞爾杜馬克
05. 包裝的調味開心果由 米拉Katagarova
6.6注意細節(受新藝術風格啟發)
注重細節的包裝比以往任何時候都更受歡迎。設計師選擇這種趨勢是因為它賦予了產品真實性。這種趨勢使我們以現代方式思考經典。
01. HYWILDE由 查德·邁克爾·工作室 02 AMSTEL KARGO IPA通過 卡帕羅設計船員
03. 大島咖啡烘焙-咖啡咬傷的 農場設計
6.7包裝中的講故事
到2020年,品牌將不得不重新考慮其產品和包裝。品牌必須講述一個故事,以幫助客戶體驗產品的本質。這可以通過為包裝創建視覺和敘述身份來實現。
01. 喙接通過 骨干品牌推廣 02. Colorea用t 骨干品牌
7.版式
7.1粗體印刷
粗體印刷術是設計中的重要趨勢,它取代了圖像作為主要元素。勇敢的排版可以在網頁設計和圖形設計中發揮作用。
01. 埃里克·林格(Eirik Lyng),作者: 埃里克· 赫斯特雷(ErikHerrstr?m); 02. 包豪斯(Bauhaus_100)(x3),作者: BunkerType(JesúsMorentin)
03. UCCA當代藝術中心北京由 布魯斯·莫設計(BMD) ,耶勒馬雷夏爾
7.2小寫
越來越多的應用程序使用完全小寫的文本,非常易于閱讀,并且完美地融入了簡約和現代的設計中。在明年,我們絕對必須關注這一趨勢。
01. Autea品牌和網頁設計由 米哈爾Markiewicz 02 山大食品公司 CI由 臣藤田/ tegusu公司 03. Aquality品牌的 哈坎Fidan的
7.3自定義字體
盡管自定義字體沒有什么新意,但我們將看到這種趨勢越來越多地出現在設計中,尤其是在徽標和海報中。這種做法在大品牌中更常見,因為生產專用字體可能會非常昂貴,但是設計人員可以對現有字體進行少量調整,結果可能會非常獨特。
01. Think8全球研究院通過 勃洛克設計 02 ZINEZ?//設計周期由 芭芭拉·卡托納 , 媒體與設計系埃格爾 03. 式設計'19通過 TRüF創意 04. Cako字體由 維奧萊納齊名
7.4動力學排版
就像我們說的那樣,動畫在設計中無處不在,因此在排版中也很常見。動態字體使用小的和簡單的交互作用來移動和移動屏幕上的字體。這種簡單的技術可以處理文本并創建最終產品,該產品保留在查看器的內存中。
01和02. Grafika , Gimmick Studio設計 。03&04. 增強現實與動作排版,作者: Alex Slobzheninov
7.5堆疊字體
堆疊文本可能是一種現代化的解決方案,可以吸引您注意基本信息。我們可以在網頁設計,應用程序設計和圖形設計中看到這種趨勢。
01. L'嗡通過 Atipus巴塞羅那 02 期刊由 杰瑪馬奧尼 03. 海報收藏| VOL.8由 羅馬發表 04. SMLXL由 梅麗莎Baillache, 墊新郎, 杰森·利特爾
8.趨勢工具
8.1 Adobe Spark
Adobe Spark是Adobe Systems 開發的 用于移動和Web的媒體創建應用程序的集成套件 。[1] 它包含三個獨立的設計應用程序: Spark Page, Spark Post和 Spark Video。(來源:WIkipedia)
他的免費Adobe Spark Web應用程序可與Spark Page,Spark Post和Spark Video iOS移動應用程序同步 ,從而使用戶可以從任何設備創建,編輯和共享其視覺故事。
[3] 這三個設計應用程序允許用戶創建和設計可用于企業,教育,社交媒體營銷人員等的視覺內容。[4] Spark Gallery突出顯示了使用該應用程序的人們所做的不同項目。使用這三個應用程序時,用戶可以導入圖片或搜索圖片。
8.2繁殖
Procreate是 由Savage Interactive針對iOS開發和發布的 用于 數字繪畫的 光柵圖形編輯器 應用程序。針對iPad的藝術可能性而設計 ,并且適合從初學者到專業人士的藝術家。
它提供130多種逼真的畫筆,多層, 混合模式, 蒙版, 過程視頻的4K分辨率導出 , 自動保存以及許多其他經典和原始的 數字藝術 工具。除光柵圖形外,該軟件的編輯和渲染文本和矢量圖形能力有限 。(來源:Wikipedia)Procreate是2018年App Store上最暢銷的應用程序。
8.3 Adobe XD
Adobe XD是 由Adobe Inc開發和發布的 用于 Web應用程序 和 移動應用程序的基于矢量的 用戶體驗設計工具。它適用于 macOS 和 Windows,盡管有適用于iOS 和 Android的版本 可幫助直接在移動設備上預覽工作結果。XD支持 網站線框圖,并創建簡單的交互式點擊型原型。(來源:維基百科)
作者授權
總結
每一年每一個時間段都會有新的趨勢,學會的辯證的眼光去看待便是最大的智慧。世界一直都在變,趨勢也是。保持學習和探索的心不變就是對自己熱愛的事情最好的回應,念念不忘,必有回響。共勉!
文章來源:站酷-木七翻譯整理
當下消費市場,年輕人是絕對的主力人群。對于品牌來講,抓住年輕人就是抓住了市場,于是品牌們紛紛開始“年輕化”。但是在這條路上,一不小心,可能就會陷入“坑”中。本文筆者對品牌年輕化進行分析解讀,總結了自己的看法,供大家學習參考。
互聯網打破了渠道與媒介的壁壘,加速了整個社會消費觀念、品味、需求的變遷。無論是消費觀念還是購買能力,顯然當下的年輕人是絕對的主力人群。
對于品牌而言,就好像牧羊一般,草在哪兒,羊群就在哪兒,不追草的羊不是已經餓死,就是在餓死的路上。
于是品牌年輕化好似成為了一切品牌問題的解藥,不幸的是,這些品牌在年輕化的道路,都走到了相似的逼仄中,年輕化僅僅達到了“形”的貼近,卻夭折在了“神”的部分。
那品牌年輕化到底該如何做呢?
木蘭姐認為,在回答這個問題之前,我們需要先弄清楚一點:
品牌年輕化≠品牌年輕人化
與人一樣,品牌也有自己的生命周期,會經歷誕生-成長-成熟-老化的過程。但與人不同的是,品牌生命周期并不單純以年齡來劃分,而是與市場環境、經濟環境、消費者行為綁定在一起。
但很多品牌往往容易陷進一個誤區:認為品牌年輕化就是年輕人化,于是先給年輕人貼幾個標簽,然后再把這些標簽貼在自己身上,試圖收獲年輕人的認同,混進他們的圈子,用看似時尚、熱門、流行的元素將自己打扮成“年輕人”,但往往最后結果卻是不被年輕人買單的無效溝通。
舉個例子:
KFC前段時間的形象風波就是大型的翻車現場,讓消費者者覺得品牌對“年輕”有誤解。
KFC為了更貼合年輕消費者對顏值的要求,完全翻轉了大家對爺爺慈祥微胖的印象,以更時尚的高顏值形象走入消費者眼簾。
但這個形象橫空出現,只給消費者帶來了短暫的視覺沖擊,并沒有讓其產生情感上的認同,甚至是嚇到了部分消費者,很多人直呼不買賬。
△圖片截取自網絡
所幸這只是KFC品牌年輕化的一次嘗試,并沒有真正投入市場,也沒有給品牌帶來太多的影響。
從KFC的案例中我們可以得到什么樣的警醒呢:或許品牌用表面的裝嫩的方式能夠獲得一時關注,但混入年輕人的圈子,走進他們的內心卻有些難度。
就像1000個讀者就有1000個哈姆雷特一樣,1000個消費者可能會有1000種需求或喜好,品牌無法對這個群體“一刀切”,也沒有一個品牌能做到被所有年輕人追捧。
要知道,這一代年輕人并不是很多品牌自以為所謂的 “狂拽炸酷吊炸天”這么簡單,品牌需要做的是真正洞察年輕人的生活態度,先在價值觀上找到和年輕人真正的契合點,強調 “我”,而不是追隨 “他”。
那正解如何呢?
就像物理學中的杠桿支點一樣,支點找得準不準,直接影響其他要素的確定。對企業而言,突破品牌桎梏,精準地找到品牌年輕化的支點,才是贏得消費群體的王道。
而這個“品牌年輕化”的支點,木蘭姐認為應該是為品牌灌注新鮮活力,延長或恢復品牌的“青春期”,讓品牌可以一直活躍在時代主力消費人群的面前,不至于被消費者和市場遺忘。
無疑,旺旺是其中的佼佼者者。
旺旺在年輕化的道路上摸索出了一條康莊大道,除了主打情懷回憶殺,還不斷嘗試將品牌時尚化,以此來滿足年輕人的潮流需求,比如六一攜手奈雪的茶推出寶藏奶茶;與自然堂聯合,打造自然堂x旺旺定制款氣墊BB霜組合裝,以及聯名款服裝等,一系列令人意外又驚喜的跨界合作,無疑賺足了眼球。
這一波國民經典IP與原創潮牌的跨界合作,不僅意味著旺旺已經洞察到現如今年輕一代的喜好,更代表了旺旺作為一個國民老品牌,有著高度的包容性,在打破以往成就、固化的品牌形象后,以有活力、年輕化、時尚潮流的品牌范兒,不斷刷新品牌的高曝光度,以及年輕人對品牌的認可度。
可以說,旺旺在嘗試年輕化營銷的同時,也能看到其要做年輕化內容、年輕化產品、年輕化品牌的決心。
還有我們的國民老品牌百雀羚,不管是提到廣告,還是產品,百雀羚都是美妝界永遠繞不開的話題,而百雀羚能在消費者心中留下如此重要的認知,都離不開其一直以來的努力和創新。
從三生花系列到現如今的故宮美什件,從《一九三一》到今天的《見微知著》、《多了一點》,通過消費者喜歡的方式,為品牌注入新鮮的血液,讓經典老品牌顯得“年輕力”十足,成功激活了消費群體,并在品牌年輕化的形象和銷售轉化量上都實現了質的突破。
可見,只有為品牌注入與時代相符的新內涵,才能積極契合消費族群的變遷,才是品牌永葆年輕的護城河。
提到這一點之前,我們先來看一個2018年最佳汽車營銷廣告案例,來自奧迪。
在這支廣告里,奧迪沒有流于表面的年輕元素,而是全程展現了一位滑雪飛人,觀眾跟著他腳下的雙板劃過幾乎地球上所有的地貌:山地,森林,沙漠,草原,火山,長城,海洋…
而整個片子中,奧迪車全程沒有入境,只在影片結尾,藍色海洋的背景里出現奧迪的廣告語:“All Conditions Are Perfect Conditions.(所有場景,都是完美場景)”。
但就是這支充滿“挑戰、無畏、前進等精神”的廣告大片最后贏得戛納社會化營銷金獎,引起熱議,深受年輕觀眾的喜愛。
這說明了什么?品牌年輕化,不應拘泥于品牌面貌的年輕,更多的是品牌內核的年輕。
再舉個極端的案例:
年過123歲的銳步(Reebok)簽下80歲“高齡青年”王順德為品牌代言人。這個加在一起超過200歲的“超高齡組合”,如果純粹按年紀來說,絕對稱不上“年輕”,而如果單從代言人王順德的外形上硬要找一點年輕元素的話,可能也就能是那一頭狂野白發中的“狂野”了。
為什么會選中王順德?銳步看中了王順德身上年輕的態度——堅持、自信、突破極限,向消費者傳遞出“任何年紀,都可以活出自己的樣子,突破極限,打破年齡的疆界”的心態。
而這跟當代年輕人釋放個性,崇尚平等,追求自由,積極進取,享受生活,不喜歡權威,不喜歡說教的價值觀是一致的,銳步升華了代言人背后的品牌精神。
所以木蘭姐認為,如果你正在為品牌年輕化發愁,不妨從品牌的核心精神和態度入手,形成年輕的品牌價值觀,去發現目標消費群的價值需求,找到一個能在你們之間產生共鳴的態度,讓他們對品牌產生認同。
此外,90后及00后的自我意識是全面覺醒的,與以往的群體不同,他們天生具有強烈的表達欲及掌控欲,這也進一步催化品牌要用“陪伴心態”去與年輕人相處,真正懂他們,幫他們發聲,彰顯自我……最終成為他們心里“陪在他們身邊的人”。
比如說江小白的文案,其實不少是用戶自己寫的文案,然后通過篩選量產出來。再比如有時間火爆的《我的說明書》H5、DIY類H5,引發了同類H5作品的爆發,背后都是用戶的自我價值表達。
還有今年五四青年節百度APP通過創意互動手繪形式,站在年輕人的角度,說出了他們的心聲,彰顯年輕人的才華和態度,也是狠狠地刷了一波存在感。
我們從不拒絕新事物
青年人,就要站在時代與潮流的風口浪尖
甭管哪年,在愛國這個原則性問題上
我們的脾氣還是有點大
在國家最需要我們的時候
青年人逆風而行,救民于水火之中
這就像安裝了八個情感按鍵,撬動用戶心中的共鳴開關,最終完成內容與用戶的深度溝通,讓用戶認同品牌價值;更重要的是設計出文案,讓用戶表達自我,從而在用戶群中分享傳播品牌價值。
由此可見,年輕化不是品牌的一廂情愿,而是品牌和消費者的合謀:“看見世界,找到自己”。
最后,木蘭姐想說,年輕化的“套路”不可能一成不變,無須刻意貼合年輕人時下的熱點,抓住深的洞察獲得年輕人共鳴,才是品牌年輕化的最好方式。
文章來源:人人都是產品經理
在本篇開始之前,我們稍作回顧。目前已經完成的兩個系列包括:「iOS 13 設計新特性」,涉及深色模式、SF Symbols、卡片面板及情境菜單等話題,錯過的朋友不妨回看,畢竟新系統將會在近兩日正式推送。在「基礎設計原理」當中,演講人通過一場夏威夷之旅帶領我們了解了一系列重要的設計原理,包括一致性、可供性、心智模型、漸進呈現等等,深入淺出,老少咸宜,強烈推薦。
△ Mike Stern 老師的「基礎設計原理」
而本期開始的新話題則聚焦于如何面向 Apple 生態體系中的多種設備進行設計,包括如何選擇平臺,如何針對不同的平臺權衡功能與外觀風格,如何構建生態體驗等等;演講者是 Apple 的設計師 Cas Lemmens。
在 Apple,我們非常自豪于我們所創造的一系列設備平臺。在創造和升級這些平臺的過程中,我們都會以提升人們的日常生活品質為目標,并力圖在人與設備之間構建富有意義的關聯。這關聯未必僅存在于單一平臺當中;你所使用的 Apple 設備越多,便越發能體會到整個生態帶來的依存關系。
你可能會戴著 Apple Watch 晨跑,可能會在 MacBook 或是 iMac 上完成一天的工作;下班后,你可能會借助 iPhone 的一系列功能來使用公共交通,或是在你的車里使用 CarPlay;回到家,你可能會通過 Apple TV 看劇或電影;睡前,你可能還會在 iPad 上讀書。
無論你正在使用何種設備,Apple 的平臺生態都可以識別你、理解你,并幫助到你。
面向這樣的生態體系進行設計,你必須對其中的每一個平臺都有著深刻的理解。對于 Apple 的設計師而言,這樣的挑戰已經變得司空見慣。我們必須謹慎思考每一個 app 可能適合的平臺類型,以及如何使其針對不同的平臺進行相應的調整。
Apple 開發的 app 當中,有些是面向全平臺的,例如「照片」或「音樂」。
而有些則僅存在于特定的平臺當中,例如「備忘錄」、「郵件」等等。
有些服務可以在你擁有多種設備的情況下帶來最優體驗,例如 ApplePay;另外一些則必須基于多臺設備同時運行,例如 FaceTime。
今天,我要與各位分享的,便是 Apple 的設計師在進行跨平臺設計時所采用的典型流程。希望這些經驗可以幫助各位更加且目標明確地將你的產品和服務推向 Apple 生態圈當中的更多平臺。
我們首先會從「平臺選擇」開始,即了解每一個平臺的情境特質與能力特征,并以此為基礎選擇最恰當的目標平臺。
然后是「平臺適配」,即基于目標平臺的設備特性,對我們希望實現的功能進行權衡與管理。
接下來是「風格協調」,即在品牌風格與平臺規范之間尋求平衡,對 app 的視覺外觀及操作體驗進行定義。
然后是「平臺連接」,即探索如何在不同的設備平臺之間實現功能的連續性,打造輕松、無縫的使用體驗。
最后,我們還會嘗試「平臺擴展」,即探索如何同時基于多平臺實現最優的綜合生態體驗。
以上便是跨平臺設計的主要流程。接下來,我們將對這五個步驟逐一進行了解。
所謂「平臺選擇」,即回答「我要面向哪個平臺進行設計」這個問題。
或許你還沒有上線過任何 app,目前正在考慮以哪個平臺作為首發;或許你已經在一兩個平臺上發布過 app,正在考慮接下來應該進行怎樣的擴展。
在選擇平臺時,有兩個最為關鍵的概念需要我們重點思考:
對于「情境」的理解至關重要,因為當情境發生變化時,人們通常會切換他們所使用的設備,以不同的方式完成不同的任務。
舉個例子。譬如你正在辦公室里工作,或是在學校上著課;這些都是高度聚焦和穩定的情境。當你離開這些場所,乘上了公交車或地鐵,你便進入了高度動態和移動化的情境。這兩類情境之間的差異非常明顯,我們通常會從 Mac 切換至 iPhone 或 Watch,因為后兩者本就是面向移動化情境進行設計的。
而對于「能力」的理解則可以幫助你掌握并充分利用特定平臺的獨特功能。
接下來,讓我們從「情境」與「能力」這兩個方面,對 Apple 生態體系當中的一些典型平臺進行分析。
首先是 iPhone,因為這可能是我們多數人最為熟悉的平臺了。
從情境的角度來看,iPhone 始終保持開機,始終與我們相隨,因此它是高度移動化的;同時,iPhone 也是高度私人化的設備,我們不會輕易與他人共享使用;此外,iPhone 通常被用于高頻而短時的互動,我們每次使用不會超過幾分鐘。
iPhone 所具有的能力可以有效地支持其情境特質?!甘冀K開機,常伴于身」的特性要求 iPhone 必須具備良好的環境感知能力,其內置的陀螺儀、加速計等傳感器可以始終在背景進程當中處理環境相關的信息,即便是在我們沒有使用 iPhone 的時候;iPhone 的 Touch ID(及 Face ID 等機制)則會為我們提供私人化的保護;其高清晰度的觸屏則能確保我們在短時間的互動過程中獲得輕松與愉悅的體驗。
與 iPhone 類似,Watch 也具備「始終開機,常伴于身」的特性,且同樣是高度私人化的。但 Watch 具有更強的即刻性,所面向的是更為短暫的互動,譬如你只需一瞥便可以從表盤上獲取與當下情境最為相關的信息;而提示信息在你注視稍久時還會進一步提供詳細信息。
Watch 所具備的能力與其私人化的情境特質息息相關。Watch 可以追蹤你的運動狀態、地理位置及心率;其觸覺反饋可以通過輕觸手腕來提醒你查看信息;而表盤也是高度定制化的,你可以讓最為需要的信息始終呈現在表盤之上,便于一瞥之間快速獲取。
而 iPad 則具有較為復雜的情境特質,既可以被用于穩定的環境,同時也支持移動化場景。你可以用 iPad 完成一些而聚焦的任務,也可以將其作為放松型設備來享受影視或游戲體驗。而所有這些互動過程都比 iPhone 或 Watch 更加持久。
從能力的角度,iPad 的大屏正是對這些情境特質的有效支持。充足的屏幕尺寸可以幫助你完成高精度的操作,環境光傳感器可以使其良好適應于日夜不同的光照條件;高保真揚聲器和高精度觸屏可以為影音或游戲帶來更具沉浸感的視聽體驗;若是配合 Apple Pencil,iPad 還能幫助你完成更加、更具創意性的工作。
再來看 Mac。其情境特質具有高度的專業性,你可以進行非常而聚焦的工作,譬如設計和開發 app;MacBook 可以被作為共享設備來使用,但它同時也是個人化的,因為多數使用者都擁有獨立的個人帳戶;我們通常會長時間使用 MacBook 或 iMac,譬如每天都會有幾個小時的互動時間。
在能力方面,為了支持高度專業化的任務,Mac 具備著非常高的性能表現;鍵盤鼠標可以幫助你進行而復雜的操作;多任務能力允許你以自己所需的方式進行工作;而多帳戶體系則能使 Mac 適用于更多樣的工作場景。
最后來看 Apple TV。這是生態當中最具共享性的平臺,我們通常會與家人或朋友一起觀看;TV 最具穩定性,始終與電視機綁定在一起,不會四處移動;TV 是完完全全的放松型設備,我們用它來享受影音或游戲,每次使用時長通常在三十分鐘到幾個小時之間。
配以高清顯示屏,TV 的畫質將會鮮活得呼之欲出;TV 的遙控器輕便易用,你可以輕松地將其傳遞給朋友和家人;TV 可以與 HomeKit 良好配合,使其高度穩定的特性得以在「家庭」這個場景中充分地發揮;其界面設計特別面向 10 碼左右的距離進行優化,使你可以輕松地窩在沙發里享受娛樂體驗。
通過以上分析,你便能理解,為何了解每個平臺的「情境」與「能力」對于你的目標平臺選擇來說是如此重要的事了。
「情境」是平臺的立命之本,而「能力」則決定了其獨特性。
對于你的 app 來說也是如此。你需要問自己兩個關鍵問題:我的 app 可以在怎樣的情境里體現產品價值?要實現產品價值,需要哪些特定的技術能力作為支持?
在 Apple 內部,每當需要為 app 選擇目標平臺時,我們都會反復進行一項簡單的練習?,F在我來為各位進行演示。
首先讓我們以「健身記錄」 app 為例。
想想看「健身記錄」的產品特性,你會發現它首先必須具備移動性。它需要追蹤你全天的運動行為,以便進行的數據統計。因此它需要設備平臺具備「始終開機,常伴于身」的特質,即高度的移動性。
同時,「健身記錄」還必須是私人化的。它應該能且只能追蹤你個人的數據。
接下來,我們要通過象限圖來建立情境特質與平臺之間的映射關系。其中橫軸代表「移動性」,從左到右遞減;一系列 Apple 設備平臺按照各自的特質分布在軸線上,譬如 Watch 最具移動性,而 TV 最具穩定性。
而縱軸代表「私人性」,從上到下遞減。其中 Watch 最具私人性,TV 則最具共享性。
對于「健身記錄」而言,由于要同時具備高度的移動性與私人性,因此在象限圖當中會大致位于左上方的位置。這便解釋了為什么它會出現在 Watch 和 iPhone 當中,而非其他平臺。
接下來我們以 GarageBand 為例。
GarageBand 涉及到的人機互動是高度精準型的,因為人們需要非常準確地操作音頻內容,使它們出現在正確的時間和地點。
此外,GarageBand 必須良好地支持多任務,因為人們往往會將多種音頻器材和樂器連接進來同時進行演奏。
我們通過象限圖來建立映射關系。其中橫軸代表交互的性,左端為粗放型,最具代表性的平臺是 Watch,因為其屏幕較小,而人們的手指相對粗大,難以完成具有高精度要求的操作;右端為精準型,代表平臺為 MacBook 或 iMac,因為鍵鼠操作具備最高的度。
縱軸則代表「多任務能力」,從上到下遞減。在 Mac 上,我們可以輕松地進行多任務操作;而對于 Watch,你每次只能完成一項任務。
GarageBand 需要同時具備高度的交互能力,以及良好的多任務能力,因此在象限圖當中會大致位于右側偏上的位置,所對應的即是 Mac、iPad 和 iPhone。
這兩個例子都非常簡單,各自僅涉及到兩方面的情境特質。在實際當中,我們通常需要將更多、更復雜的特質因素考慮進去;最終,我們希望能夠為 app 找到最適合其生存的平臺。
以上便是跨平臺設計流程中的第一步,「平臺選擇」,即綜合考量不同設備的情境特質及能力特征,進而為 app 選擇最為適合的平臺。
藍藍設計的小編 http://www.syprn.cn