從2017年萌芽到2021年爆發，NFT在過去的一年內正在成為數字經濟市場的“頂流”，從最初的區塊鏈游戲項目、藝術品投資領域開始向外輻射到音樂、體育、時尚等各種形態的數字產品行業中，展現出未來對于互聯網行業、金融市場甚至社會生態等領域的影響。
為了更好的探索NFT，本文嘗試從NFT的應用與玩法出發，為大家梳理當下市場上涌現的具有一定代表性的NFT項目，以期提供一些啟發。
* NFT全稱為Non-Fungible Token，指非同質化代幣，是用于表示數字資產的唯一加密貨幣令牌。
為了幫助大眾理解區塊鏈和加密貨幣，Dapper Labs團隊創造性地引入了游戲概念，在2017年打造了CryptoKitties項目。該項目以繁殖玩法為特征，建立了迭代化的可循環運行的鏈上育種邏輯算法，并確保繁殖的隨機性。項目中每兩只貓可繁殖一個后代貓，后代會繼承父母雙方256個位源基因組，并在外觀秉性等方面呈現不同可能。CryptoKitties通過淺顯易懂的繁殖及交易機制，證明了NFT的數字資產價值和游戲體驗樂趣。
在CryptoKitties之前，區塊鏈絕大部分應用于去中心化的金融領域，該項目的出現對NFT的應用場景帶來了革命性的改變，為NFT的發展打下了堅實的基礎。后來的NFT實踐應用中，諸多項目都引入了合成、繁殖的玩法。
近期火爆的區塊鏈游戲Axie Infinity中，也引入了CryptoKitties的合成繁殖玩法。游戲中的寵物即是NFT，玩家可以將自己的兩只寵物進行繁殖，繁殖產生的后代寵物將從其父母的基因屬性中隨機遺傳。
全球體育運動品牌NIKE在其與RTFKT合作的NFT項目CryptoKicks中，也引入了繁殖玩法，以向CryptoKitties致敬。用戶可以通過繁殖玩法，來創造屬于自己的定制運動鞋。該功能目前并未正式上線，但已申請專利保護。
NFT在游戲領域的發展趨于穩定后，隨即開始向藝術領域擴展。藝術品價值的核心要素之一是能夠可靠地證明其所有權歸屬，這與NFT所具有的唯一性、不可分割性的特征極其吻合。尤其是對于數字藝術品而言，NFT能夠有效保證其在數字空間內的知識產權歸屬。
隨著NFT在藝術領域的發展，國外很快出現了以OpenSea為代表的NFT運營主體，為NFT藝術品的創作、發行與交易提供土壤。眾多藝術家將自己的作品制作成NFT，供藝術愛好者收藏，促使收藏玩法成為當前市場的核心。
2021年，視覺藝術家Beeple的作品合集《Everydays: The First 5000 Days》以NFT形式加密上鏈，并在佳士得的網上拍賣中拍出6025萬美元的天價，最終含傭金成交價為6934.6 萬美元，刷新了數碼藝術品的拍賣紀錄，同時將數字資產所有權確權討論推進到迄今為止的最新高度。
參與過《使命召喚》、《霍比特人》等影視及游戲藝術制作的概念藝術家Ben Mauro發行限量NFT藝術藏品《Evolution》。
藝術家William Quigley將現代藝術與普利策獎獲獎照片《The Babe Bows Out》結合，創造出致敬貝比魯斯傳奇的NFT藝術藏品。
美國殿堂級圖形藝術家John Van Hamersveld發行《Post-Future 后未來》NFT藝術藏品。
除了個人藝術家，博物館也將其館藏的各類藝術品鑄造成NFT進行拍賣。如大英博物館與LaCollection合作，將日本浮世繪大師葛飾北齋的《富岳三十六景》系列藝術品鑄造成NFT并進行拍賣。
國內的各地博物館也積極與發行平臺合作，相繼加入數字藝術藏品的探索，推出了基于各自館藏文物的數字藏品。
甘肅省博物館發行的魏晉數字壁畫磚，分別為《耕種圖》、《牧畜圖》、《烤肉煮肉圖》、《雙駝圖》、《宴居圖》、《采桑圖》。
西安博物院發行的漢唐明鑒數字銅鏡，分別為《金背瑞獸》、《海馬飛天》、《七乳神獸》、《月宮》、《彩繪狩獵人物紋》、《八瓣菱形花鳥》、《真子飛霜》、《八卦十二辰》。
這些博物館發行的數字藏品絕大多數上架僅1秒便售罄，火爆的背后，是藝術收藏者對于數字收藏形式的認同。而數字藏品也使博物館更貼近大眾，進一步推動了歷史文化的發揚，煥發了文化產業的活力。（國內業務由于內在邏輯與外延不同，應稱之為數字藏品）
NFT的迅猛發展，使其逐漸成為品牌營銷的必備玩法，眾多國內外知名品牌紛紛試水NFT營銷，結合自身特性布局相關產品。NFT的稀缺性和唯一性的特征與品牌價值相疊加，一方面使相關作品溢價空間暴漲，另一方面使品牌價值進一步強化，拓展了品牌的市場空間，也提升了消費體驗。
3.1 實物產品虛擬化，NFT紀念品反哺線下
本田旗下高端汽車品牌謳歌，打造限量的NFT來配合其2023款新車Acura Integra的發售。預定Acura Integra前500名的客戶可獲得此NFT，NFT會與實體車輛相匹配，并在交付時升級為獨特版本。由于NFT的加持，開放預定一周有余便已突破500名客戶。
瑞士奢侈制表品牌HUBLOT與日本藝術家村上隆合作，為「Classic Fusion Takashi Murakami All Black」和「Classic Fusion Takashi Murakami Sapphire Rainbow」兩款腕表的持有者，打造對應款式的限量版NFT。
德國美容和生活方式工作室Look Labs推出第一款NFT香水《Cyber Eau de Parfum》，該NFT巧妙地結合了其品牌實體香水的特性，以光譜數據的形式在NFT中表現其物理香氣，用視覺替代嗅覺。購買NFT將附送一瓶實體香水，該營銷產生了終極奢華的品牌效應。
3.2 拓展虛擬周邊，NFT使品牌收益多元化
德國奢侈旅行箱品牌RIMOWA，以航空為主題，使用其品牌最具標志性的材料，構造出4件獨一無二的實體藝術品，之后將其打造成NFT并推出，命名為《Blueprints from the Metaverse》，由此試水線上虛擬市場。
Gucci與Superplastic共同推出《Crypto Janky》系列NFT，該系列共10款，以Gucci的經典花紋、標識與符號為靈感，搭配虛擬形象Janky打造而成。NFT的持有者同時會獲得一件由Gucci與Superplastic合作設計并制作的陶瓷雕塑。
高端美妝品牌嬌蘭發布名為《Crypto Bees》的NFT，共1828個，以其logo的蜜蜂元素，疊加生態環境元素打造而成，并為項目冠以公益之名，極大提升了品牌形象并傳遞了品牌價值觀。
過去的一年里，“元宇宙”概念爆發 ，再次打開了虛擬世界大門，引發人們對另一世界的想象，很多人認為這是下一階段的互聯網形態，各種元宇宙項目層出不窮。在這樣的環境下，各品牌也爭相參與元宇宙項目，在虛擬世界中創作自己的NFT，希望能在未來的虛擬世界中搶奪屬于自己的一席之地。
Louis Vuitton在品牌創始人200周年誕辰之際，推出一款免費手游《Louis The Game》。該游戲以收集200支蠟燭為目標，而在收集的過程中，玩家有機會獲得Louis Vuitton推出的限定30份的NFT藝術品。游戲的沉浸體驗與NFT將玩家這場治愈心靈的旅行刻印成獨家記憶，加強了玩家對品牌的無限向往。
Burberry也在開放世界游戲《Blankos Block Party》中推出了其首款名為《Burberry Blanko》的NFT，玩家可以在游戲中收集與出售這個鯊魚角色。此外，Burberry還將推出噴氣包、臂章等NFT配飾，這些NFT配飾可以應用在任何Burberry Blanko NFT上。
Balenciaga通過挖掘其經典作品，在游戲《堡壘之夜》中推出了其品牌的4套NFT時裝，這些時裝準確地呈現了Balenciaga標志性面料的外觀和質感。此外，NFT時裝還具有功能，比如運動鞋在游戲中能變成鋤頭道具，Hourglass包可以變成滑翔機道具等。NFT時裝不僅為Balenciaga開拓了虛擬世界新營地，還增加了品牌收益。
Under Armour與球星庫里合作推出NFT球鞋，球鞋的造型為庫里創造3分球記錄時所穿的真實鞋款，可在 Decentraland、Sandbox、Town Star及Rumble Kong League 平臺中使用，是首個可跨平臺使用的NFT。
雅詩蘭黛在虛擬世界平臺Decentraland推出其主打產品《Advanced Night Repair》的NFT版本，通過關鍵詞即可免費獲得。用戶在Decentraland中使用虛擬形象進入“小棕瓶”的瓶身內后，即可穿戴該NFT，穿戴后，虛擬形象會被小棕瓶“煥亮面容”。元宇宙也需要護膚。
在體育賽事領域，一些積極參與NFT建設的先驅者，借助自身聯賽的聲量與特性，創造出眾多花樣的聯動玩法。
全球最高的籃球殿堂NBA聯賽推出《The Association》NFT，該NFT并非一般圖像或者視頻，而是具有動態屬性，會根據球員在現實比賽中的表現而變換外觀。該項目是為季后賽發行的，共涉及240名球員，每位球員NFT的外觀變化由球員成就和球隊成就決定。簡言之，如果球員在球場上獲得亮眼數據，或者是其球隊獲得優秀的戰績，都會使NFT的視覺變化更多元、更炫酷。
澳大利亞網球公開賽推出《AO Art Ball》NFT，該系列NFT共6776個，對應將網球比賽場地以X軸121個點和Y軸56個點分割后的6776個地塊，即每1個NFT對應1塊面積為19cm*19cm的球場場地。在2022年澳網11個項目的441場比賽中，決勝球落點地塊對應的NFT，將會被實時更新來標記出這場比賽的信息，比如不同輪次的決勝球對應的NFT，在外觀上會增加不同樣式的貼紙（前4輪綠色貼紙、1/4決賽銅色貼紙、半決賽銀色貼紙、決賽金色貼紙等），同時決賽決勝球對應NFT的外框也將由普通變為金色。
美國橄欖球聯盟NFL推出門票NFT，兼具傳統門票的功能與藝術收藏紀念的價值，可以在超級碗比賽中使用，每個門票NFT都攜帶持有者觀看比賽所在的區域、排位和座位等信息。NFL副總裁Bobby Gallo稱提供定制的超級碗NFT門票能夠增強球迷體驗。
美國NBA聯賽的達拉斯小牛隊也推出其2021-22賽季季后賽的NFT門票。
Global Titans格斗系列賽也推出NFT門票，持有者可按門票對應場次觀看賽事。目前公開發售的Global Titans NFT門票分為兩種，一種是8萬枚的賽事直播觀看權的NFT，另一種是稀有場前排席位NFT，目前僅提供10枚，持有者可親臨比賽現場。
由體育賽事中門票應用的啟發，未來藝術展和演唱會等，都可以制作含有活動時間、地點、主題等關鍵信息的門票NFT，既滿足功能要求，又以更具收藏價值的形式幫助參與者紀念有意義的事。
重要時刻是極其珍貴的，尤其是對于粉絲們來說。NFT的唯一性特征疊加這份珍貴，極大提升了重要時刻的價值，由此也誕生了諸多以Important moment為主的玩法。
Eternal便是一家基于Flow區塊鏈的流媒體NFT市場。在這里，有無數主播、網紅或明星在直播中的富有紀念意義的片段被制作成NFT進行售賣與交易。
火爆的《NBA TOP SHOT》也是基于這一點來打造的項目。NBA官方將球員生涯的精彩瞬間剪輯為視頻片段，并制作成一定數量的NFT，以不同的價格出售。售價的高低取決于精彩瞬間的質量和球員的火爆程度等。在此項目中，一段球星詹姆斯的精彩瞬間NFT被賣出了23萬美元的歷史最高價。
Costacos為四名傳奇運動員Dan Marino、Troy Aikman、Warren Moon、Jim McMahon制作發行了一套NFT，分別為“成就、經典海報、難忘時刻、眾神之手“四個部分內容，記錄了傳奇球員的獎項、數字、勝利和榮譽。
隨著NFT獲得的關注度增加，各行各業都開始探索其應用于自身領域的可能性，引發了無限美好的遐想。NFT給人類社會帶來全新的理念突破，從傳統的歷史文化保護到新潮的元宇宙，都提供了嶄新的運營路徑。其在價值傳遞、品牌營銷、知識產權保護等方面展示出的新鮮力量，為身處互聯網社交的我們提供了新的思路與探索方向。
“效率一直是公共輿論中的一個重要話題：在古希臘人眼中，它是政治和社會運轉的方式；工業革命早期，亞當·斯密將其視作提升生產力的強勁動力。”時至今日，它被奉為公共生活的首要目標，效率升級實質是廣義世界里生產力的一次革新。
科技和物聯網以看不見的方式正重塑這個世界，從生活到工作，科技把每一張有形的辦公桌移到了云端，讓每一場可能發生的對話跨過了坐標的限制。技術開放地定義著我們所理解的現實工作環境，騰訊文檔以對效率協作世界新的理解重新歸來。
我們希望“讓協作更高效，讓創作更輕松。” 站在新舊交替的路口，是時候以全新的設計語言，讓工具退去冷冰的外殼，走進與智能隔空對話的新世界。
產品感知關鍵詞：
Phase 1
我們把騰訊文檔的品牌因子比做是架落與兩岸的橋，從時間和空間的角度，連接現在與未來。在這里，代表效率協作先進生產力創造的新世界，轉承著龐大信息流的無限可能性。希望在這里發生的每一次虛擬與現實間的交流都是如此貼近你。
在此，我們賦予這個新世界以“數字”之名為前綴：
在數的數字（number）里，從有限0到無限∞；在物的數字（digital）里，從有形到無形。
就像霍金所說，宇宙最根本的東西首先是空間，其次是物質，再次是時間。因為物質的存在和運動必須是在空間里進行。而沒有物質，談論時間是沒有意義的。
而在這個廣闊的效率世界里，由無形的空間結構支持，答應著無聲的時鐘….
關鍵詞的聯想：
連結、握手、相遇、構建、樂高、晶體、方塊、魔術、火花、夢想、成就、有序、幾何、空間、數字、代碼、窗口
從聯想中提煉具有關鍵的隱喻和形式：
把關鍵性的隱喻抽象出來，找到表現形式，使其更簡潔純粹，更容易被組合
品牌關鍵詞
秩序是一切天體、物質、時間、生命、形態和形式秩序狀態運行的最基本法則。
萬物有序，雖然呈現的現象千變萬化，但褪去復雜的外表，內在規律卻是不變的。以更規整和原始的抽象基礎形為所有應用元素的開端，以秩序作為布局的基本準則。
正如我們騰訊文檔一直在思考的，尋找秩序中的效率，再從效率中找到變化的規律。
早在上世紀，透明性和通透感就追隨著設計的平面到立面。從沃德裝飾語言的中立性到密斯凡德羅建造的清晰，以形式的通透對內容的冗雜，以材質的純粹對結構的多樣。
在這里，我們用“輕和透”來體現技術帶來的未來感，在畫面中敘述的更多是余白空間所帶來的無邊想象力。
“光從來都是為了它所照亮的事物存在而不是為了它本身?！?
流質的光影和顏色是整體設計中氛圍的基調，用顏色之間緩慢的漸變預演空間中正在發生或者即將發生的故事。
我們用了色盤中相對沉靜的極光色系（藍紫綠），拓寬空間的邊界感。
與正在交融和變化的顏色中間態，一同隱喻了智能和科技作用下的每一次協作和創作的真實實現。
Metaphor Box 協作盒子，我們用一個變化的立方隱喻一個協作空間站。在這里有可能發生的是各種各樣的碰撞。思想的火花，創作的靈感，執行的高效。這里有屬于一個也有屬于一群人的精彩。
最終我們將騰訊文檔的Logo圖形化，賦予Metaphor Box協作空間的概念。利用有序的幾何線條為空間背景構圖。在原本的智慧的品牌藍基礎上，添加了一點靈動偏暖的漸變色，為整體畫面增添生命力及親和力。最終完善后應用到官網、官網登錄頁、閃屏頁、空頁面的場景。
閃屏
在閃屏的延展中，我們基于大的品牌理念延展出兩個不一樣的方向。
A. 以騰訊文檔logo的形狀為視覺元素載體空間，向里呈現一個輕盈有機的未來世界。
B. 以騰訊文檔產品“協作盒子”的概念，立體的展現一個代表科技為基底，多方協同運轉的動力世界。
最終，我們選擇了整體畫面更為清晰，主體更為清透明確的主圖形。
調整細節后應用到閃屏
官網首頁Banner是最直接、最具感染力的視覺傳達路徑，我們需要讓用戶在進入 docs.qq.com 即刻形成品牌印象，通過Slogan傳達騰訊文檔的產品價值，同時在Slogan的字段上添加了正在編輯態的光標元素，體現文檔高效的協作能力，最終以響應式的方式適配到移動端。
在官網的其他頁面，我們將品牌語言進一步落地。
在騰訊文檔空狀態的設計中，我們以幾何的ip形象為頁面穿插一個個不一樣的故事性敘白。傳遞騰訊文檔平易近人的智能語調。
在畫面的整體構成中，我們增加了一些輕透的質感元素，結合幾何形的整體圖形語言，讓畫面輕盈也豐富。
古爾德在《奇妙的生命》一書中寫道：“有些人覺得（人類是唯一智慧生命的）前景令人沮喪，我卻總為之感到振奮。我將它當成是一個源泉，它帶來了自由，也帶來了道德上的責任?！毙实谋澈蟛恢故顷P于工作方式的改變，仍然需要不負所望：構建責任。
我們在逐步進化騰訊文檔的整體視覺語言系統。后續我們將推出下篇，向大家展示騰訊文檔品牌在UI語言和其他品牌延展中的更多設計。
在這個快時代，精耕出自己的風格，打造更舒適的用戶體驗，敬請期待......
藍藍設計建立了UI設計分享群，每天會分享國內外的一些優秀設計，如果有興趣的話，可以進入一起成長學習，請加微信ban_lanlan，報下信息，藍小助會請您入群。歡迎您加入噢~~
希望得到建議咨詢、商務合作，也請與我們聯系。
作者：騰訊ISUX團隊 來源：站酷
分享此文一切功德，皆悉回向給文章原作者及眾讀者. 免責聲明：藍藍設計尊重原作者，文章的版權歸原作者。如涉及版權問題，請及時與我們取得聯系，我們立即更正或刪除。
藍藍設計( www.syprn.cn )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務、UI設計公司、界面設計公司、UI設計服務公司、數據可視化設計公司、UI交互設計公司、高端網站設計公司、UI咨詢、用戶體驗公司、軟件界面設計公司
2015年之后的中國互聯網，人口紅利、流量紅利逐漸退場。2019年遭遇第一場資本寒冬，上半年投資總金額同比下降了58.5%。也在2019年，“精益創業”、“精益數據分析”、“增長黑客”等一系列數據思潮開始流行。而UX設計師作為半個產品經理，我們很容易將這股“數據熱”遷移到自己身上：每個UX設計師都要學數據分析了嗎？數據和設計是什么關系？天天盯數據會限制設計師的想象力嗎？數據到底要怎么用？……
過往，設計師一般不會把“數據”掛在嘴邊。我們提倡“以用戶為中心，打磨極致用戶體驗”，較少考慮成本和商業效益。
通俗來說，就是產品經理負責“生意”，設計師負責“體驗”。以“造鞋”為例子，產品經理做了市場調研，決定要生產兒童運動鞋，設計師負責設計“適合4-11歲的兒童在城市公園玩鬧”的鞋子應該長什么樣、穿著它跑跑跳跳是不是舒服的。但是設計師不需要擔心運動鞋的銷量，產品經理則要跟老板匯報銷量業績。
在紅利消退、產品同質化嚴重和快速迭代的多重壓力下，UX設計迎來了更高的挑戰：僅憑主觀判斷“好不好用、好不好看”來打磨產品內在體驗，不考慮產品的生存、增長和盈利，很難在行業立足。與此同時，隨著數據采集工具的日漸成熟，數據以“客觀”和“便捷”兩大特點，幫助我們更快獲得“設計的依據”。精益化設計是必然趨勢，而“數據分析”是精益化設計的手段之一。
沿用“設計鞋”的案例，UX設計師要在自己所在領域思考：在設計調研的過程中，我們用什么數據指標來衡量這個兒童鞋好穿、好賣？在鞋進行批量生產前，我們有沒有數據資源支持我們研究父母/小孩對鞋子外觀的偏好、小孩運動時容易受到哪些物理傷害等等？如果有條件進行小范圍的數據實驗，我們如何設計數據實驗來評估好穿好賣？
“理解任何事物都需要先對它進行定義，這樣才能夠在頭腦中清楚地知道正在討論的是這個東西，而不是其他東西?！狈浅Ｏ矚g美國經濟學家Thomas Sowell在《經濟學的思維方式》里說的這句話。
如果我們對“數據”下定義，那么產品設計語境中的“數據”具體是什么？數據是怎么產生的？
從數據采集手段來看，互聯網產品的數據來源主要有3個：二手資料數據、問卷調研數據和應用埋點數據。
行業數據和競品數據一般通過二手資料獲得，包括商業交易數據、用戶群的態度和意愿、用戶輿論指數、競品的用戶規模和盈利狀況等宏觀數據。常用的搜索渠道有：百度指數、企鵝智酷、艾瑞、尼爾森、各大科技資訊平臺等。
我們可以將這些理解為“市場數據”，在立項期對產品方向有一定指導意義，能快速了解市場概況，也能幫助產品思考差異化定位的問題。
以“騰訊文檔為”項目為例，我們想提高騰訊文檔用戶創建文檔的成功率，通過模板創建文檔是關鍵路徑之一。研究用戶通過模板創建的路徑時，想大概了解用戶找模板時可能會在意什么。于是我們嘗試使用百度指數搜索“模板”、“文檔模板”、“PPT模板”、“Word模板”、“Excel模板”，從搜索量得知：PPT模板搜索量最高，符合我們的推測；Word模板內容中，簡歷、合同需求量較大，而部分用戶只是想要好看的Word背景等等。雖然我們得到的有效信息不多，但我們能夠通過二手資料的方式，快速了解用戶需求的基本面。
問卷調研數據是通過向目標用戶發放問卷獲得的，側重于收集人口學信息、用戶自述的歷史行為、主觀態度或意愿，比如用戶滿意度調查、流失用戶原因調查等。本質上是通過建立假設、再進行抽樣統計的方法來得到用戶口述的答案。也就是，問卷傾向于聽用戶說了什么、而看不見用戶真正做了什么。嚴謹的問卷分析也會比對后臺數據，校驗用戶說的和做的是否一致，以清洗無效數據。
較之于問卷調研數據，我們想看“用戶做了什么”，則通過分析應用埋點數據獲得。
“應用埋點數據”也叫“埋點數據”、“前端頁面數據”，我們可以簡單理解為“通過技術手段獲得用戶在應用內（網站、客戶端、小程序等）的操作行為數據”。其背后原理是：用戶和界面發生交互，系統需要向服務器發送請求和返回請求，把這些請求預埋一段計數代碼，就能得到頁面的曝光數據和用戶的操作數據。
埋點需要產品經理或設計師做好數據指標的定義，跟開發工程師提前溝通，讓開發工程師在代碼中嵌入埋點。一個埋點由多個字段組成，規范地定義字段，有利于我們在數據平臺搜索埋點更方便。當我們懷疑數據有效性時，也更方便排查埋點問題。
埋點類型可分為曝光埋點、操作埋點和時長埋點：
1. 曝光埋點可以捕捉頁面被展示的次數，可以是針對整個頁面，也可以是頁面中的某個區域。即我們常說的PV、UV。
2. 操作埋點則是在用戶對頁面某個區域（按鈕、卡片、提示條等）進行手勢操作（點擊、雙擊、長按、滑動等）時，進行打點記錄。對應的，也稱之為某個操作的PV、UV。
3. 時長埋點是通過標記以上兩類埋點、并計算時間差獲得的。比如，我們記錄用戶選取模板耗費的時長，可以通過離開頁面的時間（t2）-進入頁面的時間（t1）計算。而離開頁面則用點擊左上角返回按鈕、點擊具體模板等“離開”操作來核算。
基于以上3種原始數據，我們可以運算得出點擊率、功能滲透率、人均點擊次數、人均使用時長等具有對比價值的數據。
較之于二手資料和調研數據，埋點數據更加貼近用戶的真實表現，作為反饋指標的靈敏度更高，可挖掘性更強，也能作為客觀衡量指標引入到每一次產品迭代中。
設計師理解埋點的原理，有助于在數據采集環節跟數據開發更好地溝通，并提出合理的數據需求。另外，當我們拿到一組數據，也需要從根本原理上去判斷數據的信度和效度，確保數據沒有質量問題再進行下一步分析。
數據分析能力會在UX設計師的崗位招聘要求中被提及，但除了電商和廣告行業的數據化設計知識體系較為成熟，其他領域還在探索。另外，相比于市場營銷、產品經理、產品運營等職能，設計師的分析框架是相對晚熟的。
實際上，我們很難從招聘廣告中歸納“具備數據分析能力的設計師”長什么樣，但我們期望這樣的設計師對數據的感知力強、分析邏輯清晰、數據經驗豐富，對某個垂直領域的數據儀表盤了如指掌等等。
數據對UX設計有什么用？或者說，在設計鏈路的哪一個環節，數據和設計才能發生化學反應？
UX設計日常流程為：得到一個需求（需求評審/需求挖掘）——輸出設計方案（設計決策）——驗證設計方案（設計實驗）。順著這個流程，我們來看看數據在UX設計各階段的作用。
肖恩·凱利斯在《增長黑客》開篇就提到“倉筒組織”這個概念：職能組織有各自的KPI，但未必對最終的業務目標都有利。比如開發人力有限的情況下，產品經理想上線新功能，市場運營想搞推廣活動，設計想做UI大改版做炫酷的動畫——就像N匹馬有N個方向，馬車跑不快。
尤其是當產品進入成長期，我們會發現“能做的事情真的太多了”！不僅僅是來自老板和產品經理的需求，每天都有用戶想教你做產品，剛剛競爭對手又上線了N個新功能等等。另外，當多個產品經理分管不同業務線，每個產品經理都會認為自己提的需求優先級最高。那么，ABCD這幾個需求，哪個更值得即刻實現？
有目標導向和成本意識的設計師，不會拿到PRD就開始畫稿，而是做需求評審。下次產品經理給你提需求，或者自己想要主動提案，不妨從下面幾個問題開始思考效益。
如果這個新功能上線或對已有功能做這些優化點：
｜正向評估：如果做，能使哪些用戶在什么場景受益？用戶會因此使用、消費、甚至推薦我們的產品嗎？
｜負向評估：如果不做，是否會造成用戶口碑變差，甚至棄用我們的產品？
｜數據導向：預估這個需求對大盤數據（AARRR）有何貢獻？如果無法在短期看到對大盤數據的直接提升，應該取什么樣的數據指標來評估其價值（GSM模型）？
｜比對優先級：目前有ABCD四個需求，而人力資源有限，當下最應該解決哪個數據環節的問題？
我們以騰訊文檔的Excel按行填寫功能為例，闡述如何在需求評審階段就思考數據效益。
一開始，我們只是從用戶吐槽中了解到在手機端使用Excel錄入信息的困擾：協作人之間容易竄行誤刪誤改別人填寫的行，甚至把創建人輸入的表頭信息都給刪掉了。
我們模擬信息收集場景，摘出Excel移動端輸入的體驗節點，發現“在有限的屏幕內去處理表格信息，需要來回滾動/縮放表格，再回到自己的行再輸入”這一點最容易發生錯誤，尤其在沒有凍結首行的情況下。
我們有收集表功能，也支持表格轉收集表，但是都依賴創建人主動去使用這個品類/這個功能。我們是否可以在創建人不干預的情況下，直接把來回滾動的表格輸入變成縱向的表單輸入？
以上都是從“感知”角度發現和分析問題，確認了“存在這么一個問題”，然后提出了一個可行的想法。往往這個時候，我們容易為之興奮。
但是如果我們堅持更精益的投入產出比，我們應當評估“這是不是一個要優先解決的問題”，即評估收益：改變Excel移動端的輸入體驗，能帶來什么收益？
首先，我們做正負向評估。
｜正向評估：如果做，用戶可以在手機端更順暢地錄入信息，避免串行刪改的錯誤。雖然這不足以吸引新用戶使用我們的產品，但這個體驗未在競品實現，能形成差異化的記憶點，也許能帶來好的口碑。
｜負向評估：如果不做，手機端的Excel輸入體驗跟其他競品無差，用戶倒不會因此流失，但是創建人會因為協作者的犯錯苦惱，也許會因此轉為采用“IM一對一溝通”來避免出錯。
然后是設定數據目標：如果這個功能落到數據板上，能作何貢獻？
｜數據導向：我們預期這個功能能夠通過提升手機端的輸入體驗，來避免用戶出錯，降低創建人整理數據的負擔，以提高用戶留存（而非預期這是一個拉新功能）。并且，設計假設正確，應該能通過一些數據指標看到用戶的行為變化。
最后，對比同期提出的幾個產品需求，評估優先級。
｜比對優先級：假設Excel按行填寫的需求是A（圖中黃色點），同期有一個影響文檔安全分享的需求B。如果我們按照正負向評估去考量優先級，將AB兩個需求都放在象限圖里，越外層越應該優先處理，那么我們就應該優先處理需求B。
以上是為了將思維可視化呈現給讀者，實操時更重要的是數據意識和敏感度。圖示僅供參考，用何種形式表達不重要。
掌握一套清晰的需求評審思路，才有話語權去討論這個需求是做還是不做、即刻要做還是延后再做。這不僅僅是UX設計師需要具備的目標導向思維和需求分析能力，而是整個團隊都應該建立的數據意識和工作流。這也適用于對設計師提案的自我審查，避免自娛自樂。
產品在不同的成長階段關注的短期效益會有所不同。初創期，產品先要驗證其假設的需求是不是用戶真實需求、商業模式是否可行。當產品發展到一定的用戶規模，我們可以通過對比關鍵數據指標，去判斷現階段是否符合預期。這就像我們去醫院抽血做體檢，血樣指標可以反映我們當前是否健康。
如何檢驗產品健康度呢？我們首先關注宏觀的數據轉化是否符合預期，即AARRR。海盜指標這一套，想必大家耳熟能詳。但對設計師來說，難點在于如何將宏觀數據轉化與具體的用戶使用場景進行關聯，進而落實到具體的設計任務。
以騰訊文檔為例，在線文檔的核心用戶價值是“從創作到協作的多人多端無縫同步”，因此我們定義用戶的關鍵路徑是“創作→分享→協作”，即：
基于關鍵路徑，我們繼續下鉆分析每一個環節，建立用于監控“轉化質量”的行為漏斗。比如在“分享”這一步，落到APP里，這個行為漏斗是：
我們發現僅30%的創建人在分享文檔前設置了非私密權限——這個數據并不符合我們的預期，因為這會導致創建人分享文檔后，協作人無法直接查看或編輯文檔。協作人需要進行權限申請，創建人則需要處理相應的權限申請通知或更改權限，從“申請權限”到“審批通過”的時間差降低了協作效率。
我們進一步去找關聯的數據指標，來確認“這給用戶造成了困擾”——“有多少用戶在文檔分享出去之后再返回來設置權限”‘、“一個創建者平均要處理多少次權限申請”等等。
通過小范圍的用戶測試，我們了解到“權限設置”是一個視覺盲區。于是，我們優化分享頁的信息展示，來改善“用戶看不見權限設置”這個問題。另外，當創建人在處理權限申請的通知時，提供修改權限的入口，以避免重復處理同一個文檔的申請消息。
最終，我們將“分享前進行權限設置”的轉化提高到80%——吹牛的，業務數據太敏感，無法以真實數據跟大家分享，本文的數字皆為脫敏數據。
這就像一個剝洋蔥的過程。先找到產品的核心價值和對應的主路徑，再拆解到對應的多個用戶任務流，關注微觀的某個環節轉化是否有問題。利用數據診斷產品健康度，然后繼續用數據或其他研究方法下鉆，下鉆到可以落地到設計點的層面。
2016年聽了白木彰老師在杭州的一次現場分享，他對“Design”的理解非常透徹。“Sign”是“標志”，應該是大家最共通的常識，就像國旗是這個國家的sign。那“De”是什么？臺下有人回答“重新定義”，而白木彰很自信地說：“不，這是一個否定詞”。
對于UX來說，同理。每一次的設計都是一次否定，否定現有體驗的合理性，否定現有的產品、服務或某一功能完全滿足需求。反過來想，則是審問自己的設計方案：每一次的“否定”，真的更好嗎？
這里舉一個“小需求”為例：騰訊文檔Excel的PC端右鍵菜單高度優化。筆者目前負責騰訊文檔編輯模塊的UX工作，日常就是很多這樣的“小優化”，其實這更加考驗數據敏感度和對“嚴謹”的堅持。
需求背景就是用戶反饋“右鍵菜單太長了，小屏幕看不到菜單底部的內容”。
“展示問題”的解法有很多：
解法1/ 用UI手段，降低單個menu item的高度。
解法2/ 重新歸類，通過折疊來縮短菜單。
解法3/ 當菜單無法完整展示，重新錨定其在屏幕的坐標。
對比競品，確實有表格產品通過（2）去解決這個問題，但是我們撈數據發現：右鍵菜單中，插入行列是高頻操作（紅色部分），點擊次數比其他功能高5～130倍，且人均點擊量分別是3次和2次。我們決定不去對增加行列進行菜單折疊，因為這樣做雖然我們解決了“菜單太高”的問題，但降低了點擊效率。
接到某個需求的“A問題”，我們容易一葉障目。但是，會不會因為我們解決了A問題而引發B問題呢？數據幫助我們快速決策，避免B問題的出現。謹慎對待每一次小設計，因為每一次小設計都是一次否定。
大家對數據實驗應該不陌生，常用的方法有AB測試和灰度測試，是一種控制變量的抽樣實驗方法。
AB測試是指通過抽取抽取等量用戶樣本進行AB兩個設計方案的投放，對比兩組數據，進行方案擇優。這兩個方案的差異要嚴格控制在“僅有一個因素的差異”。這跟我們初中做生物實驗論證“一棵小樹的生長需要陽光”的思路一樣：兩組等量的小樹，一組有陽光，一組沒有陽光，經歷相同的時間后對比生長的平均高度差。水、空氣、養分等其他條件要嚴格一致。因此大改版等“多變量”的設計并不適用于AB測試去印證。
大改版則通過灰度測試或拆分變量去做AB測試來確保效果?；叶葴y試是指如果軟件要在不久的將來推出一個全新的功能，或者做一次比較重大的改版的話，要先進行一個小范圍的嘗試工作，然后再慢慢放量，直到這個全新的功能覆蓋到所有用戶。也就是說在全量發布的黑白之間有一個灰，所以這種方法也通常被稱為灰度測試。
設計師需要觀察綜合的數據指標，以騰訊文檔為例常規的指標有：PV、UV、人均點擊次數、功能滲透率、使用該功能的留存率等等。另外是多渠道收集用戶反饋，包括騰訊文檔的“吐個槽”社區、微博搜索關鍵詞、隨訪身邊的用戶朋友等。
數據化設計不是對“精心打磨體驗”的否定。恰恰相反，對設計工匠來說，數據分析能力是一種新的“打磨工具”，提倡在設計實施和決策過程中更科學和客觀。UX和數據的關系，就像我們期望鞋子被量產之前能夠有數據佐證“這款鞋好看好穿好賣”，而不是否定“好看又好穿的鞋子能帶來更好的銷量”。
最后，“價值-設計-數據”是一個動態課題，必然隨著業界經驗的沉淀和數據工具的發展，不斷迭代。
藍藍設計建立了UI設計分享群，每天會分享國內外的一些優秀設計，如果有興趣的話，可以進入一起成長學習，請加微信ban_lanlan，報下信息，藍小助會請您入群。歡迎您加入噢~~
希望得到建議咨詢、商務合作，也請與我們聯系。
作者：騰訊ISUX團隊 來源：站酷
分享此文一切功德，皆悉回向給文章原作者及眾讀者. 免責聲明：藍藍設計尊重原作者，文章的版權歸原作者。如涉及版權問題，請及時與我們取得聯系，我們立即更正或刪除。
藍藍設計( www.syprn.cn )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務、UI設計公司、界面設計公司、UI設計服務公司、數據可視化設計公司、UI交互設計公司、高端網站設計公司、UI咨詢、用戶體驗公司、軟件界面設計公司
Keynote是Mac用戶使用的幻燈片軟件，我們平常看到的蘋果發布會，國內手機發布會基本都用的是Keynote。當然Mac系統也兼容PPT。Keynote因為其簡約而高級的動效而備受青睞，很多企業開發布會首選就是Keynote。我做了幾張動效圖來示意一下發布會的高級效果。
演示設計這個概念，包含了上述PPT，Keynote發布會。常見的PPT商業定制項目包含： 企業介紹PPT、產品型發布會PPT、白皮書、商業計劃書等等。我們今天討論的不是這兩款軟件跟平面設計PS AI的區別， 我們要討論的是平面設計和演示設計的區別，所以下文的闡述中，我有可能一會兒講PPT，一會兒講Keynote，講的都是一碼事，都叫（幻燈片）演示設計。
在沒有接觸演示設計之前， 我一直是做平面設計（這些年做過UI，平面海報，電商類，游戲視覺，官網）。這兩年才剛接觸PPT，算是一個跨界選手了。當我第一次聽到PPT居然還需要設計，我感到十分詫異。我不是很能理解一款毫不起眼的Microsoft PowerPoint，我意思是說，一款職場人士的常用的幻燈片演示軟件，一款根本算不上是設計軟件的PowerPoint，能跟設計有什么掛鉤的呢？有什么沾邊呢？
讓我感到更詫異的是，還有專門PPT設計師這種職業的嗎？他們的日常工作是怎么樣的？PPT設計師跟平面設計師有什么區別呢？如果說設計是為了解決問題，優化體驗。那么，PPT設計需要解決的是什么樣的問題呢？什么樣的客戶，有這類需求呢？有多少這樣的群體，愿意為毫不起眼的PPT而付費呢？我剛接觸PPT那會兒，我實在是太多的疑惑了。
作為一個資深平面設計師，當第一次看到一些所謂很“不錯”的PPT作品，我第一反應真的是看吐了。感覺好丑好low?。∵@就是我的第一直覺。有一些配色，一些陰影，很多細節，簡直完全侮辱我這么多年的審美。這也更加加深了我對PPT的疑惑：
· 就這玩意，這么土的效果，以我的技術不是隨便降維碾壓這些人么？
· 為什么會有這么丑的PPT？
· PPT設計不遵循平面的規則嗎（透視，顏色，投影等）？
· 要是我來做的話，肯定能做的更好。
· 就這些東西，居然還有那么多人說好？
在沒有跨入這個行業之前，如果你問我對PPT和發布會的第一直覺，我會這么回答你：不就是大圖配文字嗎？如果說讓我來操刀發布會， 我所認為的演示設計，難道不應該是高逼格大圖加簡約而且少的文字么？發布會不應該就是這樣的嗎？是的，我的第一直覺沒有錯。我們現在看到的比如小米、華為、OV、蘋果，汽車發布會等等，都是大圖配字。
這樣的設計，背后的邏輯是什么呢？設計看起來很簡單，真的做起來很容易嗎？
回想一下，我們是什么時候開始接觸PPT這款軟件？我想大部分人基本都是從學生時代開始吧。老師講課都會用到PPT。在學生時代如果老師講課講得無聊，那臺下的學生肯定就打瞌睡了，要么就在竊竊私語或者玩手機，總而言之，注意力肯定被分散了。無聊的老師講課，PPT大片大片的文字，丑陋的配色，臺下學生總是不愛聽，講課生動的老師往往更受歡迎。
同樣道理，教室的場景換成了發布會現場，老師角色換成了演講人，黑板換成了演示大屏幕。人依然還是從學生時代過來的人。
一切都沒有變。
發布會演示設計，如果你不能抓住觀眾的眼球，那臺下就沒人聽你講了，場面也會逐漸失控，臺下的人玩手機的玩手機，交流的交流，甚至還會有人覺得浪費時間直接走了。就像看一部乏味的電影，繼續看下去也是在浪費時間。還不如睡覺。這種情況的出現，對于臺上演講人來講，也是一種巨大的壓力。
所以，演示設計要考慮一個非常重要的問題就是，如何讓每一頁的呈現，深入人心，抓人眼球。這就是為什么發布會，總是用無比震撼的大圖或者視頻，簡約的大字文案來呈現。因為精彩的內容（圖片和視頻）可以吸引觀眾的注意力，再配合演講人高超的演講技巧，把要傳遞的信息，借著幻燈片傳遞出去。發布會的主體是人?；脽羝禽o助演講人的工具。你不會見到有人會把一大堆的文字放巨大的屏幕上吧？那坐后排的觀眾看著多費勁。那觀眾到底是自己閱讀大屏幕上面的字呢，還是聽人（演講人）講呢？
請記住，最沒吸引力的當然是枯燥乏味的文字，而且是大段大段的文字。這里我做一個案例展示你感受一下你就明白了。假設你現在正在觀看一場蘋果發布會，這一個頁面密密麻麻排滿了iPhone 14的相關參數和文字介紹。這里無意冒犯 ， 只是想通過一個錯誤的案例展示來表達我自己的觀點。
不管是平面設計還是演示設計，有一條永恒不變的設計規則，那就是觀眾的注意力特別容易走神。我就拿官網舉例子。做過官網的同學應該有所體會，首頁Banner區域的位置，一般不會超過5張Banner圖，每一張圖片的輪播時間，一般不會超過3秒。你的Banner如果不能第一時間吸引用戶注意力，逗留時間再長也沒用。并且，如果第一張Banner停留時間過長，將影響用戶注意后面幾張banner。用戶的注意力非常有限。同理，偌大的會場，巨大的屏幕， 臺下成千上萬的觀眾，發布會如何能吸引用戶的注意力？按照設計的邏輯，要想吸引觀眾的注意力，畫面視覺呈現上能用動態元素優先用動態（視頻、三維），其次是圖片（吸引眼球的圖片），最后才是文字（盡量少而精簡）。當然一整場發布會下來不可能全是視頻，這樣也會造成視覺疲勞，仿佛看了一場兩三小時的電影。 這樣源文件也會超負荷過大，硬件設備也未必跟得上。所以一場發布會，是需要控制好視頻，圖片，占總頁數的比例。
說到這里，我給演示設計下一個定義。平面設計是用符號，文字，圖形等一系列的元素進行排列組合成視覺呈現出去給受眾群體。演示設計則是，通過符號，文字，形象，圖形，動畫等等，運用合理的視覺化，用復合邏輯的手段去推演，去展示，把關鍵的point，有力power地傳達出去給臺下受眾。
演示演示，就是推演+視覺展示。和平面設計不同的是，幻燈片演示，不適合在一頁內容上去表達過多的信息，要保持簡約和克制。所以你會看到尤其是手機發布會，演講的文字內容一大段一大段，但是畫面上字少卻鏗鏘有力，圖片大氣且震撼。
前面說到我剛開始接觸演示設計的時候，我的認知就是，做PPT不就找符合文案意境的圖，然后把字擺上去嘛。比如講企業愿景，大概率就是配高山，大海，攀登，地球等等元素。比如講醫療的時候，就是配醫生，實驗室等等配圖。這樣的認知也沒錯。
當我第一次做項目實戰的時候，我也是這么干的。 然而我又犯錯了，我對PPT又有了新的認知。
首先是用途。用途上分為 閱讀型PPT 和 講解型PPT。
如果PPT是用作商業計劃書，項目提案，品牌介紹，白皮書等等這類場景，這一類型的PPT稱為閱讀型PPT。 閱讀型PPT頁面上承載了很多的信息，頁面布局整整齊齊，板塊分明。這一類型的PPT一般是發給其他受眾去仔細閱讀的，尺寸一般為16:9,4:3，或者2:1 , 3：1。
| 講解型PPT
如果PPT是用在大型發布會現場這類場景，這一類的PPT稱為講解型的PPT。 這一類PPT，上面也提到過，演講的主體是人，PPT只是輔助的工具，整場發布會下來主要靠演講人把PPT的內容給講清楚，所以發布會級別的PPT，一般字少，大圖，大背景，配合動畫，三維去演繹。
我第一次動手做商業項目的時候，我錯就錯在我的需求是閱讀型PPT，我卻按照講解型的思路去做。每一頁PPT把內容大部分都刪了， 只留下部分重要的信息，再配以大圖。下面這個就是一個反面教材，隨便找個圖片胡糊過去，No Way。
當我再次實戰做發布會時， 我又犯錯了。
犯了一次錯，我弄明白了什么是講解型的PPT，什么是閱讀型PPT。在我第二次接到發布會需求的時候，我記得當時是給一個醫療項目做發布會，我配了一張水珠的超高清大圖。我當時認為這個圖片非常匹配畫面要表達的場景，但現實又再一次給我打臉。
我記得客戶的反饋就是這個圖過于素材化，一看就是免費攝影圖庫，不符合他們企業的調性。我這才意識到原來我們平?？吹降陌l布會級別的演示，一張大圖配的一些剪短而有力的文案，這個圖片的來由不是網絡上找張圖貼上去，或者請攝影師拍一張那么簡單。反過來想，找個合適的圖或者付費買一張合適的圖然后直接打文字上去，真有那么容易，那發布會也太容易做了，錢哪有那么好賺呢，對吧。
最合適的圖片來自哪里？
那如果圖片不是找一張匹配的圖就能完成演示設計的工作，那最合適的圖片從哪里找呢？他們大廠發布會的圖從哪里來呢？答案是，網絡上從來就不存在100%合適匹配的圖片，如果你隨便找一張圖就能糊弄甲方過稿，說明你的甲方好忽悠，或者說要求并不高。
我們拿蘋果來舉例子。你去看蘋果的每一次新品發布會，你去看蘋果的官網上面的圖，他們的選圖絕對不會是隨便在網絡上找合適的圖片，他們的圖片，視頻，一定是團隊親力親為拍攝的。尤其是在展示自己的大樓，車間，生產線，員工，企業文化等等，網絡上怎么可能存在匹配合適的圖片呢？最優質，最合適的圖片一定是請專業攝影團隊拍攝。這是解決商業需求首選的方案。
下圖為 蘋果官網截圖
大多數客戶沒有這個預算，要求咱去網絡找圖。預算充足的甲方能讓設計師用上付費高質圖片。預算不足的，設計師只能靠免費圖庫。這里我拿一個我之前做過的商業案例來給大家展示，這是一頁飛機稿，由于涉及商業，所以畫面所有信息都去除，我們只看畫面視覺。
這一頁客戶要表達的是企業文化，不畏險阻，勇攀高峰。于是我找了一座高山來表達這個意象。當然這座山不能直接拿來用，于是我對這個照片進行了處理。
圖片壓縮有摩爾紋
這個效果很不錯了對吧。我發過去給客戶，盡管已經對圖片進行了二次處理符合這一次的意象，但是客戶仍然對圖片提出質疑，認為這座山光禿禿，而且沒有生命力，攀登起來感覺像是探險運動，很危險的感覺。當然客戶的顧慮是對的。后面經過了溝通，我把山峰換成了綠油油的有樹林的山，然后才過稿。
你看，哪怕是精心處理過的圖片，它依然沒法100%匹配客戶的要求。PPT商業定制，著重在定制兩個字，這就是為什么我每次對客戶介紹自己的時候，我給自己的title都是【PPT商業定制設計師】。如果你還不是很明白我在講什么，我用兩件T恤來告訴你，什么叫定制。
左邊是一件純白T恤，是工廠批量生產的類型。價格也比較親民，大概幾十塊錢左右。那什么叫定制化呢？ 右邊的T恤就是定制，根據客戶的要求私人定制。價格能翻好幾倍。很多年前就聽聞過某位設計大師說過一個非常經典的比喻： 設計就好比裁縫做衣服。
作為設計師，需要在每一次的項目中傾聽客戶的內心需求，再運用手里的素材給客戶定制匹配的圖片，對于反映企業文化的意象圖片，客戶自然有他自己心中的考量。
字給我再放大點！
有一次做國內某知名游戲工作室的發布會PPT。 主辦方會場有3個屏幕，一個主屏，兩個副屏。副屏上基本是放字，來輔助大屏的有獎問答。我當時在設計副屏的時候，我認為字已經放得足夠大了，再大就破壞了畫面的平衡和比例，至少在平面領域來講，畫面的字傻大粗，完全沒有美感比例可言。我已經調了五六版了老板還是不滿意，最后老板自己調了一版超級大的字，我才意識到原來我做不好PPT是思維上沒有扭過來，不是因為技法的問題。平面講究的字體大小比例均衡，不適合用在演示項目，尤其是發布會項目。為什么呢？我們要從用戶的維度去思考，設想一下在會場，如果你的字放得不夠大，那么后排的觀眾可能無法閱讀到文字。給觀眾體驗感不是很好。所以，為什么發布會一般不會放很多的文字？因為確實閱讀起來很費勁。這就是平面設計跟演示設計的區別。
那問題來了， 到底發布會現場，用多大的字才合適呢？業內有這么一個公式，可以大概推算出字體用多少號，能夠讓發布會現場最后一排的觀眾也能清楚的看見。
A是指現場最后一排座位到大屏幕的距離，
B是發布會大屏幕的寬度，
Pa是指人到電腦屏幕的距離，
Pb是指你制作幻燈片時，你電腦屏幕的寬度。
假設A是16m， 也就是說最后一排到大屏幕的距離大約是16米，B（發布會屏幕）的寬度大約是4米，你再用尺子測量一下你的電腦屏幕寬度（Pb值），假設Pb值是80cm，那我們可以算出Pa，人到電腦屏幕的距離是320cm. 也就是3.2m. 為什么要推算這個3.2m這個數值呢？ 這個數值至關重要，得到3.2m這個數值之后，你就站在距離你電腦3.2m的位置，去看你電腦上面的字，能不能看清，如果不能看清就把文字調試到 你站在3m外還能看清的字號大小。
我再強調一遍。此時在電腦桌前做PPT的你，就站在距離你電腦3.2米的位置，然后去調試你PPT中的字體，這個時候就做個測試，字號大概放多小，仍然能被你自己看得清。那么，這一份PPT在發布會現場就能被最后排的觀眾看清。 當然允許的話 ，還是盡量把字調大一點點。
業內這個粗略的測試方法， 有點類似于我們小學數學知識里面的比例尺。這個方法不是萬能的，如果條件允許的話，最好就是帶著你的電腦去現場控臺測試，這是最直觀的方法。因為發布會屏幕亮度，現場燈光等等，各方面很多不可控的因素都有可能影響到你的PPT閱讀性。
上一篇文章我有提到，演示設計師的第一重任，就是要對客戶想要傳達的信息進行提煉處理?；睘楹?，有所取舍。但是平面設計尤其是版式設計，是允許畫面上大片大片文字的存在的。
那么問題來了，客戶如果給了你很多的文字內容，都想塞在PPT里面，怎么辦？
答案是，做刪減或者分頁。我們要針對內容和客戶溝通，讓客戶做取舍，刪減提煉。一頁PPT保持言簡意賅的表達。 如果很多內容實在都想保留，那就拆頁，分開好幾頁來講。記住，就因為你是設計師，所以你更應該引導甲方（牽著甲方走）。而不是讓自己陷入被動，在設計的時候左右為難，寸步難行不知道該怎么辦。大膽告訴甲方，這一頁內容實在太多了，放不了那么多，影響閱讀。
如果要說平面設計和演示設計，有什么共同的點。那我一定要講，從排版上他們都遵循四大基本準則。從本質出發，如果一份設計稿，畫面信息排布凌亂不堪，那還不如直接閱讀文字。四大準則：對比，對齊，重復，親密性。這個已經是老生常談的話題了，這里不展開闡述。同樣的，演示設計也是需要對畫面進行信息處理，把重要的信息區分開來。
問題來了： 平面的排版技法用在ppt里面合不合適？
不合適。 前面有提到，PPT最重要的是簡單，直接，生動。如果平面的技法用在PPT上面，很顯然閱讀起來是很費勁的。 不信你看下面這兩個案例。就拿我日常最愛喝的楊枝甘露做一個例子 左邊是我找的一個平面案例。很不錯對吧。 但是如果我用這個排版遷移到發布會大屏上，或者16比9的PPT里面，我也不多說了，你就自己對比一下吧。
你會發現，在現場大屏幕下，閱讀如此多的信息，會感到非常費勁，
這就是平面設計和演示設計的區別。
做了將近快3年的演示項目，很多流程已經算是爛熟于心。今天趁著這個機會，把自己心中的方法論，系統地寫下來，方便給各位入行的新人設計師指明一條道路。寫，是為了查漏補缺，是為了讓知識更加系統化，縫合進自己的知識體系。對自己對他人都是一件有利的行為。
這里我重點說說，演示設計的工作流程。請看下圖：
首先第一步是提煉文稿。甲方會給你演講人的講稿，大篇的word文字，需要你摘錄分頁放在PPT里。提取關鍵信息，梳理清楚表達邏輯。也有一些甲方，會提前把內容已經放在PPT里了，對于內容多的閱讀型PPT例如白皮書，需要把布局擺整齊。對于內容少的，需要用圖片來撐整個畫面，有一些還需要進行尺寸遷移，比如客戶提供的是16比9， 但是我們要改成發布會的超寬屏尺寸。
第二步是看分頁。我們把內容分好頁數之后，需要發給客戶確認，客戶可能會因為預算不夠，讓設計師刪減頁面。因為PPT是按頁數來算錢的，比方說一場發布會，1頁報價1000元，客戶預算1萬5.但是你卻分頁分出了20頁內容，這無疑超出了客戶的預算，如果乙方這邊不肯讓步的話，甲方只能刪減內容了。疫情大環境下，大家都得勒緊褲腰帶過日子。甲方也不好過。
第三步是溝通風格。每一個行業其實風格大體上是固定的，比方說黨政風，水墨風，地產有地產的風格，保險金融也有保險金融的風格。國內手機大廠發布會風格，都以簡約風格為主。國內新能源汽車發布會，一律向國外BBA，特斯拉等明星企業看齊。所以平時看發布會，就應該多看國外的東西，畢竟很多東西都是借鑒回來的。顏色方面萬變不離其宗。來來去去也就那些。我把定風格這件事情說的如此的輕松，是因為我已經參與了大大小小數百個商業定制項目，所以很多風格已經爛熟于心。
第四步出風格稿。風格稿一般出3頁就夠了。分好頁之后，選比較能出效果的頁面做風格稿，不要選簡單好做的，尤其是一頁只有一句話，或者只有幾個詞的，這種頁面無法作為風格稿的代表。
第五步定規范。規范主要包含以下幾種東西，布局規范、顏色規范、字體字號規范、元素運用規范、通底。
首先是布局規范，每一頁PPT都應該設定參考線，我們應當把內容規定在參考線之內，這樣看起來每一頁都是統一美觀的，這一點對于閱讀型的PPT尤為重要。布局規范類似于版式（畫冊、DM、白皮書）的設計規范。
不管是平面設計還是演示設計，我們都應該設定顏色規范。主色，次主色，輔助色，顏色一般不要超過三種，這是一句老生常談的話了。字體字號規范也是平面設計和演示設計項目都需要指定的規范。在演示項目中，需要制定大標題、副標題、內頁標題、正文規范，還有主題字體。
元素規范是指，通篇設計稿中不斷復用的元素，比如圓圈，三角形，或者某一些光效，標題修飾等等。
通底是指每一頁PPT的背景。背景通常根據KV元素色調，或者通用元素來指定，通用背景也是為了讓整套PPT看起來更加規整。
這里我做了一個表格，寫了平面設計和演示設計的工作流程的區別。當然，平面設計下面有很多細分的領域，我這里一個表格可能沒法闡述全部， 我只挑其中一兩個范疇來講，大家可以進行知識遷移，舉一反三來對比一下平面設計和演示設計的區別。
大家有沒有讀過原研哉的這本書？建議入行幾年的朋友，對設計行業有一定了解的人，可以讀一下這本非常有深度的書。這里我為什么起這個標題 - 設計中的設計。設計中的設計，是你看不見的設計心思。一場發布會，除了臺前幕后的策劃以外，其實有很多甲方的小心思在里頭。
比如，甲方為了讓觀眾能夠好理解一些復雜的概念，可能會提供一些動畫視頻讓演示設計師放在畫面里。甲方也會糾結一些頁面的字眼描述是不是夠嚴謹，會不會誤導觀眾引起爭議，他們經常會在現場修改文案；甲方會針對整套PPT進行一個全局的梳理，先說哪個，后說哪幾個點，這里的環節應該說多少分鐘，那個賣點要讓誰上臺來講；現場的提詞器需要反復校對文稿；怎么樣控制這個節奏，才不會讓觀眾打瞌睡。在哪里穿插亮點，或者提問題，能夠和臺下一起互動？哪里需要增加動畫？一切策劃細節，都是人為的設計。不要以為設計只是呈現在屏幕上。設計環節，也算是設計。這些背后的東西，都是設計小心思，我把它稱為，設計中的設計。
原文地址：站酷
作者：我是葉老師
分享此文一切功德，皆悉回向給文章原作者及眾讀者.
免責聲明：藍藍設計尊重原作者，文章的版權歸原作者。如涉及版權問題，請及時與我們取得聯系，我們立即更正或刪除。
藍藍設計( www.syprn.cn )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務、UI設計公司、界面設計公司、UI設計服務公司、數據可視化設計公司、UI交互設計公司、高端網站設計公司、UI咨詢、用戶體驗公司、軟件界面設計公司
此時，優秀的設計師不僅善用設計工具，更擅于選擇合適的設計工具。
調研過程中通常會涉及到三張非常重要的地圖：利益相關者地圖、同理心地圖、用戶旅程地圖。
有經驗的設計師或許都知道他們對于項目管理、用戶洞察、設計的關鍵性決策起著至關重要的作用。但大多數人都存在很多疑問：
·這三張地圖的區別是什么？
·分別該在什么階段使用？
·分別適用于哪些行業？
·有使用順序嗎？
·我該如何使用？
本期內容fabrie就帶大家好好解答一下這些問題，并附上三張地圖的模板，感興趣的朋友可以去我們的模板市場獲取。
適用行業：服務設計、產品設計、交互設計
適用階段：項目調研、項目分析
使用目的：梳理和標記關鍵的利益沖突者，助力項目規劃
在服務設計中，利益相關者地圖是一個比較常見的工具。
與其他設計行業不同，服務設計涉及到的是一個系統。其中會有大量且復雜的利益相關者，包括用戶、供應商、公司員工、第三方機構等等。
當我們遇到一個問題，需要構思解決辦法或是做出一個決策的時候，利益相關者地圖就可以幫助我們視覺化地將項目相關人員之間的關系呈現出來，以此來明確每個人的訴求、目標以及對于項目造成的影響大小。
為什么要視覺化？
一個清晰而有邏輯性的mapping可以幫助我們把腦海里的所有碎片化信息集中和串聯起來，確保信息沒有遺漏。當相關角色的需求和痛點都被充分展示，更能幫助我們發現潛在的人物關系以及不易被察覺的風險和機會點。
當然，這可以是我們制作任何mapping的共同原因和好處。
一般來說，在項目初期階段，我們就需要進行利益相關者的分析，有兩點好處：
一是有助于我們在調研階段，就更全面地掌握項目的內外環境，了解到不同利益相關者的關注點、體驗和期望，這對整個設計方向有決定性作用。
二是如果項目周期較長，很多相關者的信息會發生改變，在項目推進過程中需要不斷更新和調整。如果中途再去分析，會讓我們的判斷產生偏差。
此外，我們使用利益相關者地圖，其實更多是為了解決具體的問題。所以我們在使用時，應該是帶著問題找答案。
比如：你發現投資人提出的需求與用戶的利益相沖突時，就可以通過利益相關者地圖來分析他們的權益，推理出對應決策會帶來的影響或是回報，從而幫助你把控風險，做出更好的決定。
這其實也是為什么要在fabrie中制作利益相關者地圖的主要原因。它為設計師提供了一個便于上手和制作的模板，但也可以隨時根據自己的需求自由調整，成為一個實現高效的捷徑。
制作利益相關者地圖大致分三步：
1. 頭腦風暴
首先頭腦風暴出所有跟項目相關的個人、群體、組織公司，可以有意識地用不同顏色的便利貼區分不同的群體。
建議將文檔一鍵分享給已知的stakeholder，邀請他們加入頭腦風暴，不同的思考維度會幫助你分析出更多潛在相關的身份。
2. 分類分級
對所有識別出來的相關者進行分類，根據對項目的影響程度大致分為核心團隊、強相關部門、弱相關部門三個等級，填入地圖模板中。
不同的分類標準可以根據自己實際需要研究的問題自由調整，靈活運用。
3. 建立聯系
利益相關者之間往往會存在相應的聯系，可以用線條將他們關聯起來，并描述他們的關系。
設計項目中會不斷產生問題，所以將利益相關者地圖放在項目文檔中，讓每一個團隊成員都能隨時看到和參考，成為設計師溝通項目時的重要幫手，也是它的使命之一。
適用行業：服務設計、產品設計、交互設計、工業設計
適用階段：用戶研究
使用目的：深入特定角色的特定場景，理解其行為和需求背后的真正動機
利益相關者地圖涉及到項目中的每一個群體，同理心地圖研究的則是用戶，或者說是一組用戶群的想法與需求。
同理心地圖≠用戶畫像，而是制作用戶畫像的必要準備。
因此我們會在進行某項服務或產品設計之前，就開始使用同理心地圖。它的兩個主要任務是：
1. 共情用戶的所思所想，提取真正的用戶需求
2. 建立團隊以及各個部門的共識，確保對用戶需求的理解和設計方向達成一致。
很大程度上，同理心地圖的制作離不開協作。它需要各方共同努力，根據各自對用戶的觀察，以及研究收集的數據，共享對于目標用戶的理解，一起挖掘用戶的行為、動機和關注點。
fabrie的同理心地圖模板，為團隊節省了很多前期的繪制準備，并且讓所有人實時在線協作。
在協作之前，建議各方成員將自己對研究用戶的已有調研資料或者訪談記錄放在模板旁邊。大家可以一起花十分鐘的時間互通信息，再開始一起創建同理心地圖：
1. 確定目標
確定我們在和誰共情？他們面臨什么處境？需要做出什么決定？
2. 共情用戶
潛入目標用戶的大腦，觀察和思考他們的所看、所說、所做、所聞、所想（包括痛點和收獲）。
3. 分析回顧
整理mapping，思考我們還缺哪方面的調研，我們可以做什么來改變他們的想法和感受。
同理心地圖最后可視化地為我們解釋了用戶行為背后的動機，同時幫助我們去感知到很多不容易被發現的深層需求。
這既能幫助設計師做出可提升用戶體驗的解決方案，也會在某種程度上引導我們走向更有意義的創新。
適用行業：工業設計、產品設計、交互設計
適用階段：對于已有產品的用戶體驗研究或想要了解預期產品的用戶體驗過程
使用目的：描繪特定用戶與產品或服務之間的交互過程，找出用戶痛點和產品機會點
用戶旅程地圖的核心更偏向于研究人與產品的交互過程，最終優化用戶體驗。相對來說，它的必要性和通用性會更高一些。
我們既可以研究目標用戶與已有產品的交互過程，發現用戶痛點以此來優化產品；也可以用來假設預期產品與用戶的交互過程，驗證自己想要研究的問題，找出產品機會點。
用戶旅程地圖通過可視化的方式整理用戶和產品體驗的每個階段，一般需要包括用戶在產品體驗階段的目標、行為、觸點、想法、情緒、痛點和機會點。
相對來說，用戶旅程地圖需要考慮的細節和維度比較多，需要專門繪制，比較麻煩。
fabrie的模板直接給予設計師一個可編輯的框架與思路的引導，讓設計師更聚焦于思維發散本身，而不用去關注排版等細枝末節的問題。
當然，除了常規的視角，還可以結合自己業務需求，插入或調整更多相關度高的維度。這也是fabrie模板的靈活性，它引導你思考，但不禁錮你的發散。
然后我們可以按四步走：
1. 確定目標人群和旅程目標
不同用戶經歷的旅程可能天差地別，因此確定好目標用戶以及這個旅程中你想研究的主要問題尤其重要。
2. 描述具體使用步驟
標出在對應的語境下，每個步驟意味著什么，也就是開始研究用戶行為。根據模板上方的提示，修改成對應我們自己的用戶旅程階段。
3. 完成每個步驟的多維度描述
在完成用戶旅程階段后，探索每個階段用戶使用產品時的體驗感受，思考對應的目標、行為、觸點、想法、情緒、痛點和機會點。
4. 提煉關鍵洞察
根據整個梳理，提煉出關鍵洞察，也就是我們做這個用戶旅程地圖的最終目的。
寫在最后
設計師在提升設計能力的同時，需要慢慢開始主導設計項目。這幾個地圖都是強有力的輔助工具，能幫助我們去發現問題和解決問題。
fabrie模板的意義，就是希望大家不被形式所困擾，而是更自由更聚焦地去思考。
在不斷使用這些設計工具的過程中，我們會形成更科學完善的設計思維，從而做出更好的設計決策，提升設計格局。
fabrie的模板市場，提供了數十款設計相關的專業模板。如果你是一個設計新手，它可以幫你更快地上手操作；如果你是一個有經驗的設計師，模板則可以幫助你提高效率，聚焦于思考本身，不被格式等問題困擾。
原文地址：站酷
分享此文一切功德，皆悉回向給文章原作者及眾讀者.
免責聲明：藍藍設計尊重原作者，文章的版權歸原作者。如涉及版權問題，請及時與我們取得聯系，我們立即更正或刪除。
藍藍設計( www.syprn.cn )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務、UI設計公司、界面設計公司、UI設計服務公司、數據可視化設計公司、UI交互設計公司、高端網站設計公司、UI咨詢、用戶體驗公司、軟件界面設計公司
現在很多公司面試UI都會面試交互能力，問你設計方案的推導、怎么量化、怎么分析、怎么做深度的設計思考等等，所以呢大部分設計師在本身視覺能力沒那么強的情況下，無奈在作品包裝中加入了推導分析的文字部分，結果，問題又來了，這些分析過程和推導其實是經不起推敲的，因為往往在實際工作中，大部分設計師沒有真的運用過這些方法、數據，靠的是參考市面上的作品集從而包裝出來，也就經不起面試官的深問。最后作品集也成為了四不像的結果。
那么如果我們的設計基本功沒那么強，但又想展示自己的思維能力該怎么做呢？我在這里并不是教大家怎么去編和套設計流程的框架和理論，而是希望大家能明白，如果要放你的思維過程，應該怎么正確的去放，如果真的沒做過，我建議不要去硬套，很容易漏洞百出。
一個項目的推導過程首先要明確，你在項目中扮演的是什么角色，你在整個項目中的價值是什么，是獨立負責？還是某一個環節的執行者？我相信很多同學都想把自己包裝成一個獨立負責人，恨不得整個產品從立項到調研到分析到執行都一個人包攬，但你越這樣去包裝，作品集內容就越零散。
作品集主要展示的是你個人的能力，而不是讓你去描述和介紹你的產品。很多同學都變成了后者，比如先描述項目背景、產品的用戶群體是什么、每個功能模塊分別是什么功能…..這樣的方式去包裝作品真的味同嚼蠟，沒體現能力不說，還很枯燥。
其實我們可以用講故事的框架，來整理項目流程以及展示你在項目中的價值。在上學的時候老師會跟我們說，要講清楚一件事，需要分別理清楚三個階段，分別是：起因、經過、結果。所以我們現在要講一件什么事呢？我們要講的是，你是如何通過設計手段幫助產品/用戶解決問題的。
那么我們就可以用起因、經過、結果三個階段來闡述我們是怎么解決問題的，把這個邏輯給梳理出來。
起因包含了
1.有哪些問題/機會
2.你是怎么發現問題的（為什么要做這個項目）
3.導致問題出現的原因是什么
比如我舉個例子，我發現我家廁所外墻開始掉粉脫落，甚至時不時的浴室柜下方會流出一些水，所以我懷疑是不是哪里漏水了，在這里我用的是觀察法，用觀察法很直觀的看到了問題。接下來我要去找到問題的原因，到底是什么原因導致了外墻掉粉脫落以及滲水的問題。于是我先自己做了一個假設，是不是埋在地下的水管破了？因為之前有用過腐蝕性很強的通下水道的藥劑，但是這個原因被我排除了，因為如果水管漏水那么就會一直漏，而不是間歇性的出水。那還有可能是什么原因呢？浴室柜中下水管堵塞導致水流到了沒做美縫的縫隙中嗎？還是樓上漏水滲下來了？
最后經過多個原因的排除，問題找到了，是由于樓上確實漏水以及淋浴間下水不暢長期積水導致水從下水管口子邊上的縫隙流了過去，兩個原因。
所以我們再回過頭來看，作品包裝中起因應該說明哪些事項：
1.1和2可以合并在一起寫，比如通過xx方法我們找到了目前產品中存在的問題，也可以寫我們找到了xxx問題，是由于我們用了xxx方法。
2.你是怎么發現你產品中存在的問題的？是自我經驗的觀察判斷？還是通過數據分析找到的某個現象（比如一個板塊的點擊率在逐月下降）還是通過對用戶訪談或者體驗地圖找到了某些體驗問題？你得采用一些方法，越客觀越好，比如很多同學在找問題的時候總會用一些比較寬泛的修辭來描述：首頁結構不合理、層次不清晰、體驗較差，所以看到這樣的描述，我就想問，那么具體不合理、不清晰、體驗較差的點在哪里呢？為什么你覺得不合理、不清晰、體驗較差？是你的主觀感受？還是數據表現？還是客戶的體驗？你得證明出來。所以問題的來源是很多的，有的是你專業經驗的判斷，有的是用戶的反饋，有的是數據的表現，都不一樣。
3.導致問題出現的原因是什么？比如很多同學做改版，改版原因他們就寫：結構不合理、層次不清晰、體驗較差…..這個是不對的，改版原因應該是，由什么具體事件，導致的結構不合理、層次不清晰、體驗較差，比如通過對用戶在支付任務流程中的數據表現，我發現經常有用戶在支付流程中跳失，導致轉化率下降，因此我們調研訪談了10個在支付流程中跳失的用戶，其中8個用戶在準備支付的時候找不到編輯收貨地址的功能，于是他們放棄了這次支付，這個問題凸顯的就是核心功能沒有滿足用戶預期，有效性差。至于樣本量的問題我就不展開了。
很多同學在第一階段會放很多產品的一些市場研究、定位，這些其實一點用也沒有，雷聲大雨點小，一開始切入點很大，結果這些點對描述你的設計能力沒有任何幫助，并且在后面的設計方案和策略中也完全不能體現出來有什么關聯。不如聚焦一點，針對問題直接進行展開。
小結一下，起因包含了3個問題，這三個問題可以通過幾種方法來解答：
1.你是怎么發現問題的（經驗判斷法、渠道反饋法、用戶調研法、數據分析法、可用性測試…..）
2.有哪些問題（卡片分類法、kano模型、價值分析法……）
3.導致問題出現的原因是什么（經驗判斷法、用戶訪談、觀察推測…...）
這個階段就是用來體現你是怎么解決問題的，這里我們就要來講到解決問題的策略和邏輯了。諸葛亮草船借箭大家都聽說過吧，這個事件的問題在于缺箭，為什么會缺箭呢？原因是沒有足夠的時間和材料來制作那么多箭矢，要解決這個問題怎么辦呢？招募更多的士兵？收集更多的材料？采用緩和之計爭取時間？顯然這些策略是無效的，那怎么辦？內部不行，只能靠外部來解決，于是就有了草船借箭。
再舉個例子，這兩天有點頭痛（問題），醫生說頭痛可能有多種因素造成的，例如睡眠不好、頸椎有問題、受涼、壓力大等等（原因），所以為了解決這個問題，我就可以有幾個不同的策略，如果是睡眠導致的，那么我就通過改善睡眠質量來解決，如果是頸椎導致的，那么我可以去找中醫做一下推拿，這些都是解決問題的策略。
所以在經過階段你必須講明白你是怎么選擇一種合適的策略的。舉個例子，比如有一個新的電商產品上線了，并合作了一些大品牌，但是我們發現這個品牌的銷量還不如一些不知名的品牌來的高（問題），于是我們通過第一步的研究起因，發現用戶之所以不買單，是因為他們覺得這些大品牌在你們平臺賣的是不是假貨（原因）。那么為了解決這個問題，我們就要研究一下具體的策略，怎么樣能夠讓用戶對該品牌產生信賴，而我們又如何才能讓用戶知道這個品牌是正品呢？
策略1:透出品牌資質和曝光度：告知用戶我們有品牌授權的資質
策略2:給予用戶更多保障：給用戶產品質量的售后保障和檢測權利
策略3:讓用戶提前進行體驗：可以給部分用戶試用
經過分析以及成本權衡，策略2和3實施起來較為困難，成本高，于是策略1是一個比較好的選擇。那么具體的方案就要到第三階段來呈現了。
再舉個例子，抖音大家都有用過吧，在之前的老本版中，有用戶想查看當前視頻的上下集，非常不方便（問題），因為需要點擊或者側滑進入作者首頁，然后經過滑動才能找到當前視頻的位置（原因）。所以為了解決這個問題，如果你是抖音的設計師，你會有哪些策略呢？
策略1.提高用戶查看視頻的效率：直接給用戶定位到當前視頻
策略2.提高作者制作系列視頻的便捷性：可以讓用戶不用進入主頁也能看到上下集
所以，小結一下，“經過”這個階段中找策略我們依然也可以用到一些方法：上癮模型、aarrr模型…..但是這些模型我是不建議大家在作品集里寫的，太形式化了，在大廠的設計流程中，設計策略基本上是通過產品和設計的經驗判斷給出的，不會真的說是靠這個模型工具而產生輸出的策略，比如像我們說“給用戶一種溫暖的感覺”，這是一個設計目標也可以是一個策略，但它很難說是由哪個方法論或者工具提煉出來的。
結果，也就是我們通過設計目標和策略，選擇具體的設計方案。在作品集中，設計方案給面試官展示，這其實沒那么重要。面試官想看的是什么呢？是你雖然最后給出了a方案，但是在設計過程中，有沒有b方案和c方案，最后讓你選擇a方案的理由是什么，你是怎么思考的，也就是方案的由來。
這個才是我們展示能力的最好表現。以上面的抖音為例，通過策略1，用戶點擊主頁可以直接定位到當前視頻的區域以便用戶查看上下集，如果直接根據這個策略設計方案是很簡單和直觀的，只要定好位，并給用戶一個當前正在播放哪個視頻的狀態，做個標簽即可。
但是最終方案并不是這樣的，而是當用戶側滑或者點擊頭像后先定位到的是用戶主頁的頭部區域，而在右下方給了一個“剛剛看過”的按鈕，點擊按鈕才會定位到剛剛正在看的視頻。
這兩個方案顯然是有區別的，為什么不直接定位，而要多給出一個“按鈕”呢？原因就在于抖音更希望觀看者和作者能夠更多的產生互動和鏈接，提高作者的關注率，讓觀看者先看到作者的主頁，再去查看剛才的視頻，因為只有你關注了作者，作者才有更多動力去制作視頻，同時關注作者也會為你個人的偏好附上一個大的權重，以便于做更精準的推薦。
這是對于兩種方案的解讀，所以方案a和方案b，為什么選b不選a，這就是理由。當你的方案呈現在作品集中，面試官就會這么問。
通常在做方案的時候，大家也總會用到競品分析，競品分析是一把雙刃劍，它可以讓你的方案至少不會出大錯，也可以讓你的方案沒有特點，所以這也很考驗設計師是怎么將產品業務的定位、用戶屬性、業務目標的差異化結合到方案中去的。競品分析大家也很喜歡單獨拿出一個板塊放在作品集里，咱先不論有沒有真實操作過，放在作品集里的內容，一定要有目的性，大家仔細品一下這句話。你想要通過放這塊內容告訴面試官什么？是你拿了一堆競品做了比較和描述，還是說你能夠結合自己業務和用戶的特性，找到和其他競品設計差異化的點，最后應用或指導到你的設計方案中去？
結果階段除了方案的探索、權衡外，還需要進行驗證和復盤。雖然咱們花了很大的力氣，從發現問題到找到原因，再到定義目標和策略，最后選擇方案，但并不意味著最后的結果是好的，因為我們不知道我們的方案到底有沒有解決最一開始的問題，你原來頭痛，最后選擇了吃藥，結果吃了一個月，還是沒好，那就說明：1.問題原因不對 2.策略有問題 3.藥吃錯了。所以如果你要以結果為導向，那么最后的驗證和復盤不可缺少。那有同學說，我們公司沒有數據，沒有用戶，那我要怎么驗證呢？那我勸你好好跟產品或者老板去談一談，雖然你想操這個心，但是老板都不在意那也沒有辦法，但是你在面試的時候需要表達出這樣的思維。
總結一下
再說一下，分析推理部分，不是UI/UX作品集必備，你想做純視覺包裝作品集也可以，但我們要清楚，你應聘的崗位要求是什么，而你的作品集和崗位要求是否能對應起來?，F在的一些公司要求都很高，UI和UX都成為了標配要求，所以我們盡可能要把這兩塊都在作品集里展示出來。有人說，我實在沒做過這些東西，讓我編也編不出來怎么辦？那就從今天起試著開始主動找找產品存在什么問題，然后去解決它，試著走一遍：起因、經過、結果三個階段，我相信你一定會有收獲。
原文地址：站酷
作者：應駿
分享此文一切功德，皆悉回向給文章原作者及眾讀者.
免責聲明：藍藍設計尊重原作者，文章的版權歸原作者。如涉及版權問題，請及時與我們取得聯系，我們立即更正或刪除。
藍藍設計( www.syprn.cn )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務、UI設計公司、界面設計公司、UI設計服務公司、數據可視化設計公司、UI交互設計公司、高端網站設計公司、UI咨詢、用戶體驗公司、軟件界面設計公司
如果需要做動畫，那不妨使用AE來制作毛玻璃咯。
本次除了圖文教程之外，還有視頻教程哦
1080P高清帶字幕版視頻教程觀看地址：
https://www.bilibili.com/video/BV1Ke4y1v76P/?spm_id_from=333.999.0.0
首先繪制好基本圖形，如下圖：
這里的模糊度沒有說一定要設置多少哈，大家根據實際情況來調整，教程里調的是 100，感覺效果是我想要的了。
繼續給調整圖層添加分形雜色，增加畫面顆粒感，變換里的縮放屬性調到 1 ，不透明度調到10%(這里大家可以酌情調節哈，數值越大，效果越明顯)，混合模式為 疊加。
使用卡片給調整圖層進行軌道遮罩，這樣模糊的背景就只顯示在卡片的范圍內了。
為了增加卡片的立體感，給卡片圖層復制一層，去掉填充屬性，添加漸變描邊，描邊顏色根據背景色來調節，因為描邊受到環境顏色的影響。
漸變色的不透明度大概在20%-40%左右比較合適。
新建攝像機，給卡片以及卡片上的元素開啟3D圖層，把這些元素都綁定父子級到空對象，方便整體控制做動畫。
然后給空對象做XYZ三個軸向的旋轉，以及Y軸的位移動畫。
因為是要做循環動畫，所有最后一組關鍵幀可以直接復制粘貼開始的關鍵幀，即可形成循環。
最終效果如下圖：
好了，這個簡單的毛玻璃動效教程就到這里咯，如果對你有幫助，請點贊支持一波，咱們下次再見~~~
原文地址：站酷
作者：墨染ART
分享此文一切功德，皆悉回向給文章原作者及眾讀者.
免責聲明：藍藍設計尊重原作者，文章的版權歸原作者。如涉及版權問題，請及時與我們取得聯系，我們立即更正或刪除。
藍藍設計( www.syprn.cn )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務、UI設計公司、界面設計公司、UI設計服務公司、數據可視化設計公司、UI交互設計公司、高端網站設計公司、UI咨詢、用戶體驗公司、軟件界面設計公司
原文地址：站酷
作者：卡洛設計鋪
分享此文一切功德，皆悉回向給文章原作者及眾讀者.
免責聲明：藍藍設計尊重原作者，文章的版權歸原作者。如涉及版權問題，請及時與我們取得聯系，我們立即更正或刪除。
藍藍設計( www.syprn.cn )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務、UI設計公司、界面設計公司、UI設計服務公司、數據可視化設計公司、UI交互設計公司、高端網站設計公司、UI咨詢、用戶體驗公司、軟件界面設計公司
五彩斑斕的印度設計
每幅都是配色模板
眾所周知，印度是一個五彩斑斕的國家，在印度無論是哪一個角落都隨處可見各種色彩，人們身上的服裝、不同的廟宇、裝飾物，甚至是運貨的大卡車也是五顏六色相互交織。雖然人們每每是將眾多顏色組合在一起，可是看起來卻不會讓人覺得雜亂，這就是印度色彩的奇妙之處。
Diwali Playing Cards Gift Box
印度色彩為何強烈？
不全是宗教因素！
色彩與人類的生活息息相關，不同的色彩選擇主要取決于地理環境和宗教文化的影響，而最初色彩的選擇似乎受到自然地理環境的影響更大。20世紀70年代，法國色彩學家讓·菲利浦·郎科羅（J.P.Lenclos）認為不同的地理環境直接影響到人類、習俗、文化等方面的形成和發展，這些因素又共同導致了不同的色彩表現。
一般認為，地理位置位于低緯度的熱帶地區的民族，喜好顏色鮮艷、偏亮且純度高的顏色。因為熱帶地區紫外線強烈，亮色衣服則能起到一定的防曬作用。而印度大部分位于熱帶地區，氣候環境比較炎熱干旱。因此，印度的多彩也可以理解了。
印度紗麗裝置藝術展
不僅是服飾，連建筑也五彩斑斕。比如拉賈斯坦幾乎是印度旅游的名片，這個國王之地擁有豐富的歷史文化遺產和人文景觀，而四座色彩之城——杰伊瑟爾梅爾、焦代布爾、烏代布爾、齋普爾——則是拉賈斯坦最有特色、最富魅力、最容易讓人流連忘返的城池。
黃金之城——杰伊瑟爾梅爾
藍色之城——焦特布爾
白色之城——烏代布爾
粉色之城——齋普爾
五種印度色彩的含義
如何在設計中呈現
對印度人來說，在宗教和文化中，顏色承擔著很重要的角色，蘊含著非常深刻的寓意，有著超越裝飾價值的意義。印度的藝術家以神袛及其著裝的顏色來表征其品性。顏色的合理使用可以營造一種氛圍，置人于一種歡愉的心境。印度的五種代表顏色有什么寓意，又如何在設計中體現呢？往下看你就知道！
藍色：勇敢、剛毅、堅定
印度人認為，造物主創造自然的時候用得最多的就是藍色，天空、大海、河流湖泊，因此藍色代表著勇敢，剛毅，堅定。藍色也是能應對復雜事件、冷靜的神袛象征顏色，羅摩神（Lord Rama）和克利須那神（Krishna）畢生致力于保護人類和打擊邪惡，正因他們的勇敢精神令人們欽佩不已，因此藍色也成為象征他們的代表顏色，也代表著人們對兩位神明的尊敬之意。
01
印度卡車藝術日歷 2023
Yukta Gupta（印度）
印度的卡車是集有趣的標語、五彩斑斕的顏色和無數令人眼花繚亂的裝飾品于一身的迷幻展示。在印度，卡車融合了藝術和商業，卡車司機在車上花費的時間和精力，是他們把卡車當作自己的家和禮拜場所的原因，他們把卡車裝飾得像個新婚的印度新娘。
因此，設計師Yukta Gupta決定將印度傳統圖騰與卡車結合成一個年日歷，主色調為藍色，也是表達了對卡車司機和印度傳統習俗的敬仰，寄托了印度人民美好祝愿。
02
Spotify Mural Design
Mechi Co. Design（印度）
壁畫是為辦公室的安靜空間或者重點區域定制設計的作品——工作人員如果需要一些“獨處空間”，他們可以專注在這個區域。這個項目是印度設計工作室Mechi Co. Design與Spotify合作，為印度孟買的Spotify辦公室繪制壁畫。
壁畫設計概念是“包裹在音樂中”，工作室認為通過音樂進入思想，即是進入我們自己的焦點空間。 壁畫主要視覺元素是一個人進入音樂世界的剪影。
綠色：
和平和歡愉
綠色代表著和平和歡愉，它可以使人內心平靜。這種顏色乍一看起來可能是冷色調，但卻又讓人感覺舒服，同時它也是自然的象征。對于印度人來說，首飾是日常生活中不可或缺的裝飾品，印度婦女們特別喜歡用綠色，紅色，珊瑚色這些艷麗的色彩做飾品。
abstract art tri color of India flag
個人3D作品
Khyati Trehan（印度）
網站：https://khyatitrehan.com/
在BranD NO.62《畢業之后：設計師成長計劃》中，我們很榮幸采訪到這位來自印度的女性設計師兼3D視覺藝術家，Khyati Trehan認為印度的獨特在于其多樣性，因為每天都會遇到與她有著完全不同人生的人，才會進而促使她在設計中終生踐行同理心。她也會經常在ins上把生活中的思考創作出來。
Khyati的作品力圖使無形的概念變得具體，注重質感的呈現，富有感情又不失俏皮，經常在事物的邊緣探索視覺的可能性。
PAPER FLOWERS
PALMWOOD: CO-CREATE & CONNECT
TRASH
3D視覺藝術作品：Ecotherapy
02
Forestscaping Identity
Pratyush Gupta（印度）
網站：https://swarpeti.com/
植樹造林有助于將貧瘠的土地開發成美麗的自然景觀，有助于實現生態保護目標。土地被恢復到自然狀態，便可以作為一個原始森林，一個鳥類棲息地，一個開花的奇跡，一個冥想的荒野或一個私人自然保護區。
Forestscaping視覺識別的核心是一個自信和優雅的葉子標識。一片小小的葉子從logo的G中發芽——微妙地提到了森林和葉子的最初的聯系。靈感來自印度部落藝術，一個動態的插圖語言融合了森林，動物和人，創造出各種各樣的森林景觀。
黃色：
知識、冥想、秩序
黃色是知識和學習的標志。它象征著冥想、能力和心智的發展。印度有不少人信奉毗濕奴，他是天的“維護”之神。依照印度教說法，毗濕奴（Vi??u）以迷惑羅剎等惡鬼神，維護世界的秩序。而毗濕奴身穿的則是黃衣，象征著他為知識的化身。
art vi??u via.Marina Diulina
01
Fresty
Rhea Jain（印度）
印度平面設計師Rhea Jain為飲料品牌Fresty創造了概念性包裝設計，這是一種將傳統飲品變為爽口提神口味汽水的方法，旨在抵御炎熱的夏季。從經典生姜到濃郁芒果的口味，這五款蘇打汽水飲料所帶來的驚喜是無與倫比的。然而，雖然飲料本身的口味呈現出相當奇妙的感覺，但包裝風格卻是偏傳統和懷舊。包裝正面的幾何元素設計簡約而醒目，這樣盡管整體使用了柔和色調，并不會因此而削弱產品口味的興奮感。
02
Alikemom Brochure Design
Parth Gupta（印度）
網站：https://builtbydezine.github.io/portfolio/
Alikemom是印度班加羅爾的一家創新食品公司，專注于向遠離家鄉的年輕人提供有媽媽味道的食物。Alikemom需要一本宣傳冊來宣傳他們品牌和提供的服務，同時強調其背后的價值。設計保持簡單而有吸引力，注重品牌價值，使用亮眼的色彩和醒目的字體。
白色：
純粹、睿智
作為七色的混合——白色，它不同程度地象征了每一種顏色的品性。白色則是純粹、整潔、睿智的象征，印度亦隨處可見粉刷白色外墻的廟宇。
01
Pune Design Festival Rebrand
Atharv Kotkar（印度）
來自印度的設計師Atharv Kotkar將匯集了一群塑造全球設計生態系統的優秀設計師的普納設計節作為案例研究分析。這是每個人都不可錯過的設計盛典。設計師用黑白色調作為主視覺，混合了不同領域和專業的邊界，在此尋找超越自己的機會。
02
二次創作知名品牌
Kunel Gaur（印度）
Kunel Gaur是一位來自印度的藝術家，同時他也是Animal advertising agency的創始人，他決定將一些知名的全球品牌，轉變為一種看起來原始且未經修飾的樣子。Kunel Gaur試圖通過這樣的嘗試，來傳達這種極簡主義的品牌傳播方式。
當中包括的都是我們熟悉的品牌：可樂和KFC的包裝設計由鮮艷的紅色換成黑白設計，薯片、巧克力和雪糕等令人垂涎的零食也由原本吸引人的顏色轉為黑白設計。跟我們日常見到的大相徑庭，同時色調也調配得十分好，宛然一件藝術品。
紅色：
生命、活力、熱情
藏紅色代表著生命、活力、朝氣和熱情，它是火的象征，由于不純潔之物一般以火焚燒，所以這種顏色同樣亦是純潔的標志，也象征著宗教上的節制。它是圣者和退隱的苦行者的顏色，紅色表達了對光明的祈求。
REALITY BEHIND INCREDIBILITY
01
KICKIN
Yash Tambe（印度）
INS@tambe.psd
Yash Tambe是一名來自印度的建筑系學生，但他對平面設計也十分有興趣，KICKIN是他的個人項目，兩年前深受希臘雕像和雕塑的影響，他設計了這組海報。Yash Tambe故意破壞畫面平衡感，制造出緊張感，還融合文字與視覺圖像進行版式設計，通過撞色和文字排版，展現平面的動感。
02
Gift Box of Indian Spices
Meno Melo Studio（印度）
盒子的印花圖案來自古印度藝術，如Gond、Pichwai和微型印刷藝術。這些藝術形式在平面的設計中具有平衡感和對稱感。它還以裝飾形式描繪了自然元素，紅色等亮眼色彩的印度藝術圖案總是有節日的氛圍。
印度人愛好和平、熱情善良，他們喜歡將所有美好的東西都與人分享，他們用豐富的色彩贈予對方祝福，希望每個人在印度設計師的作品里能看到不一樣的印度。
編輯 | 馬君琳
圖片 | 源自設計師網站及網絡
原文地址：站酷
作者：BranD雜志
分享此文一切功德，皆悉回向給文章原作者及眾讀者.
免責聲明：藍藍設計尊重原作者，文章的版權歸原作者。如涉及版權問題，請及時與我們取得聯系，我們立即更正或刪除。
藍藍設計( www.syprn.cn )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務、UI設計公司、界面設計公司、UI設計服務公司、數據可視化設計公司、UI交互設計公司、高端網站設計公司、UI咨詢、用戶體驗公司、軟件界面設計公司
原文地址：站酷
作者：snowdesign
分享此文一切功德，皆悉回向給文章原作者及眾讀者.
免責聲明：藍藍設計尊重原作者，文章的版權歸原作者。如涉及版權問題，請及時與我們取得聯系，我們立即更正或刪除。
藍藍設計( www.syprn.cn )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務、UI設計公司、界面設計公司、UI設計服務公司、數據可視化設計公司、UI交互設計公司、高端網站設計公司、UI咨詢、用戶體驗公司、軟件界面設計公司
藍藍設計的小編 http://www.syprn.cn